Almada Cultural (por extenso)

Festa do Avante 2009 - algumas imagens

2009-09-14T12:20:00.000-07:00

Fotografias de António Vitorino, Marta Tavares, Patrícia do Ó, Rui Tavares

Monumento a Cristo-Rei: comemorações do 50º aniversário, 16 e 17 de Maio de 2009

2009-05-18T10:14:00.000-07:00

Milhares de pessoas reuniram-se em volta do Santuário de Cristo Rei, em Almada, para a Missa aniversária que encerrou as comemorações do cinquentenário deste monumento.

A Missa foi presidida pelo Cardeal José Saraiva Martins, enviado especial de Bento XVI, que destacou a dimensão nacional do Santuário e a sua importância como símbolo de paz.

Antes, fora transmitida a mensagem que o próprio Papa dirigira a Portugal, no Vaticano, por ocasião destas comemorações. Bento XVI, que falava depois da recitação da oração mariana do Regina Coeli, na Praça de São Pedro pediu que o nosso país seja “fiel na fé católica, fértil na santidade, próspero na economia, justo na partilha da riqueza, fraterno no desenvolvimento, alegre no serviço público”.

A celebração no Santuário iniciou-se pelas 16h00, tendo sido introduzida por uma saudação do Bispo de Setúbal, D. Gilberto Canavarro Reis. Mais de 20 Bispos portugueses, representantes dos episcopados lusófonos e líderes militares e políticos marcaram presença na celebração, com destaque para o presidente da República, Aníbal Cavaco Silva, o presidente da Assembleia, Jaime Gama, e o ministro da presidência, Pedro Silva Pereira.

Depois da homilia, diante do Bispo de Setúbal, o Arcebispo do Rio de Janeiro, D. Orani Tempesta, foi oficializada a geminação entre o Santuário de Cristo Rei e o Santuário do Cristo Redentor do Corcovado, no Brasil. Além dos dois prelados, assinaram o documento os respectivos reitores, tendo ainda havido troca simbólica de imagens dos respectivos Cristos Rei.

O Arcebispo do Rio destacou, na sua intervenção, a “cultura religiosa” que Portugal levou para o Brasil e falou da importância do acto de geminação assinado este Domingo, que faz destes santuários “irmãos”.

D. Gilberto Reis, por seu lado, deixou votos de que esse gesto “estimule o nosso mundo a ser um mundo de laços cada vez mais profundos e variados, que globalizem o amor e a paz”.

fonte: Agência Ecclesia

http://www.agencia.ecclesia.pt/

Fotos e edição de texto

de António Vitorino

Nas comemorações do 50 anos do Cristo-Rei

2009-05-18T10:07:00.000-07:00

Cacilhas Também foi "Terra Mundo"

Ontem (16 de Maio) Cacilhas foi visitada por milhares de pessoas, que quiseram ver e acompanhar em procissão a imagem da Senhora de Fátima (a mesma que tinha visitado a Freguesia, 50 anos antes, quando foi inaugurado o monumento ao Cristo Rei).

A partir das 18 horas todos os caminhos iam dar ao Largo Alex Dinis. As pessoas acotovelavam-se rente às águas do Tejo ou em lugares com boa visibilidade como o Morro de Cacilhas, para verem a imagem da Senhora a chegar ao cais, assim como as barcas que lhe fizeram uma espécie de guarda de honra.

As velas foram-se acendendo, as individualidades passaram, assim como alguns estandartes e finalmente a imagem da Senhora dos Milagres de Fátima, protegida por uma espécie de redoma de vidro.

As pessoas continuavam a chegar para participar na procissão, como me comecei a sentir apertado e “zarpei” pela rua das Terras...

À medida que ia subindo pela Avenida 25 de Abril, reparava que as pessoas continuavam a chegar e a posicionarem-se nos melhores sítios, formando um cordão humano cada vez mais compacto.

Não deixa de ser curioso, que os grandes movimentos de massas que se registam na Localidade Ribeirinha, sejam motivados por festejos religiosos. O grande dia da Freguesia é a comemoração do Primeiro de Novembro, em que se evoca o Milagre da Senhora do Bom Sucesso, cuja imagem acalmou as águas tempestuosas do Tejo, durante o Terramoto de 1755.

Crónica de Luís Milheiro

cedida pelo autor para publicação neste blogue

Teatro Extremo em Almada: 15 anos a criar novos públicos

2009-03-27T09:13:00.000-07:00

Nascido em 1994, o Teatro Extremo assumia-se como uma companhia itinerante, vocacionada para a infância e juventude.
Tinha como grande objectivo cativar mais gente para o teatro. Hoje, passados 15 anos, o Extremo é uma referência no seu sector de actividade. E organiza um dos mais importantes
eventos culturais do país para o segmento infanto-juvenil: o festival Sementes, realizado, anualmente, em Maio. Em entrevista ao Almada Cultural, Rui Cerveira e Fernando Jorge Lopes (dois dos fundadores da companhia), reconhecem que muitos objectivos foram já alcançados: há mais público e uma indústria cultural mais pujante. Mas queixam-se da recorrente falta de apoios. E defendem que, para crescer e ampliar a actividade, precisam de novas instalações. Por isso mesmo, são um dos grupos que se candidataram à gestão do antigo Teatro Municipal de Almada.

O Teatro Extremo nasceu em 1994, com a intenção de ser uma companhia de teatro itinerante, vocacionada para o público jovem e para as crianças. O primeiro espectáculo chamava-se "Os Infernos da Barca", reunia textos de Gil Vicente, Shakespeare e Bertolt Brecht, numa "desconstrução" do Auto da Barca do Inferno. Era já um trabalho "portátil" e destinado ao público das escolas secundárias. Tal como o segundo, "O Capuchinho Branco Sujo", que actualizava a famosa e tradicional história infantil. (Audio de uma entrevista de Rui Cerveira sobre esses dois espectáculos, referindo a origem do Teatro Extremo e o panorama teatral almadense na primeira metade da década de 90, disponível aqui) O Teatro Extremo começou a ensaiar em Lisboa; mudou-se depois para um barracão de Cacilhas, onde, na época, ensaiavam vários grupos de teatro (o já demolido Espaço Lemauto, concessionado então à companhia Olho). Em 1995, o Extremo faz a sua primeira produção "fixa", num novo espaço, também em Cacilhas (instalações da Nimbus Portugal, na antiga Parry & Son). Era "Os Gnomos de Gnu", a partir do texto homónimo de Umberto Eco.Entretanto, fica sem espaço próprio, quando a Lemauto e o espaço da Nimbus são demolidos (em 1996) e começa a procurar casa própria - que consegue, alguns anos mais tarde, nas instalações que ainda hoje ocupa, em Almada Velha.Sem perder de vista o objectivo de formar novos públicos, começa a organizar, logo em 1996, o festival Sementes.
Primeiro como festival de teatro e, mais tarde, como uma mostra de artes, mais abrangente, mas sempre vocacionada para o "pequeno público".Em 2008, remodelam a sua sala de espectáculos. Mas consideram-se limitados no espaço que têm. E, para crescer e expandir a sua actividade, candidataram-se à gestão do antigo Teatro Municipal de Almada (processo que está a decorrer, com uma negociação entre a Câmara Municipal de Almada e diversos grupos do concelho).
Excertos da entrevista com Rui Cerveira e Fernando Jorge Lopes (disponivel na integra em http://vitorinices2.blogspot.com/):

Um dos vossos objectivos, anunciados desde o princípio, era cativar novos públicos. Ao fim de 15 anos, pensam que conseguiram concretizá-lo?
Fernando Jorge Lopes - Penso que sim.
Rui Cerveira - Nós notamos até que quando fazemos espectáculos para um público mais adulto, temos menos gente do que quando apresentamos produções para o público infanto-juvenil. E aí nós percebemos que esse público actualmente parece que tem maior apetência para vir ao teatro do que o público adulto. Isso tem a ver com o trabalho que se fez, e não só nós, as outras companhias, que trabalharam para esse público e que trouxeram as pessoas.

Como?
F.J.L. - Por exemplo, os pais vão com as crianças ao teatro. Sem as crianças não iam. Claro que uma das nossas grandes preocupações é trazer o público jovem. Aliás no nosso festival, a filosofia que está patente é que depois de um ano inteiro em que o público de Almada vem ver espectáculos, vai haver ali um concentrado, uma série de outras realidades artísticas, de propostas estéticas, de forma a que isso complemente a formação do público.

Quais são os apoios que o Teatro Extremo recebe da administração central?
R.C. - Temos de continuar a apresentar as candidaturas sempre. Não somos convencionados. Nos últimos 4 anos temos sido apoiados bianualmente.

Esse subsídio bianual é para a actividade toda do Teatro Extremo? Inclui o Sementes?
R.C. - Inclui o Sementes.

Não há um subsídio próprio para o Sementes?
R.C. - Do poder central não.

O subsídio que recebem da CMA é suficiente? Precisam de mais apoios?
R.C. - É óbvio que não é suficiente.
F.J.L. - A gente reconhece o esforço. Vá lá, já não será residual, como o do Ministério, mas é pouco para o trabalho que temos.
R.C. - Não chega a ser o dobro do que o Ministério nos dá.

Quantos são os elementos a tempo inteiro do TE?
R.C. - Os que recebem ordenado, todos os meses? Somos 10.

Portanto, vocês têm 10 pessoas a quem têm de pagar ordenado ao fim do mês?
R.C. - Exacto. Segurança Social, essas coisas todas. E está tudo dentro da legalidade, e pagam todos os seus impostos.
F.J.L. - Também duvidamos que isso seja a generalidade das coisas que acontecem no nosso país...
R.C. - A recibo verde só temos mesmo as pessoas que vêm por períodos de tempo. Ou vêm fazer um espectáculo, ou fazer formação, ou contratados por um mês para nos ajudarem no Sementes.

Candidataram-se à utilização do Teatro Municipal antigo por considerarem que o vosso espaço já não chega, ou têm outros objectivos?
R.C. - As coisas estão relacionadas. Por exemplo, na nossa sala, para fazermos um desenho de luz temos que usar mais projectores do que numa outra sala que tivesse umas medidas mais adequadas. E depois, um festival com o âmbito e com a dimensão do Sementes não se consegue fazer apenas com a nossa sala. Claro que nós podemos utilizar outros equipamentos do município, felizmente. Mas mesmo assim são poucos. Porque tens de fazer montagens, e num festival tudo isto a tempo. Se estás a fazer uma montagem não podes estar a apresentar o espectáculo. Tinhas necessidade de mais salas ainda no concelho.

Falaste em outros espaços do município. Isso inclui o Teatro Azul (novo teatro municipal de Almada)? Já lá foram?
R.C. - Já apresentámos lá um espectáculo. Mas torna-se pouco viável apresentar lá espectáculos do Sementes, porque eles nos pedem por dia 90 contos.

Eles quem?
R.C. - Quem faz a gestão do espaço, que é a Companhia de Teatro de Almada. E nós não temos esse dinheiro para estarmos a alugar uma sala. Eles têm também um apoio do município à programação. E portanto esperavamos que eles nos ajudassem, porque nós, ao apresentar lá espectáculos, estamos também a contribuir para a programação daquele espaço.

Isso não devia ser articulado com a Câmara?
R.C. - Deveria. Mas o que a Câmara nos diz é que o espaço é gerido pela Companhia de Teatro de Almada e que portanto ela é que sabe como é que consegue gerir aquele espaço sem ter prejuízo.

É então um espaço municipal, mas gerido pela Companhia de Teatro de Almada. Em que difere a vossa proposta para o Teatro Municipal da gestão actual de um espaço como o Teatro Azul?
F.J.L. - Em vez de nos estarem a pagar, ali tem de funcionar ao contrário. Tem de ser o teatro a arranjar maneira de ter o que os outros grupos não têm. Se estamos a queixar-nos de uma coisa, não é para repetir a mesma história, como é óbvio.

Entrevista de António Vitorino, em
http://vitorinices2.blogspot.com/2009/03/teatro-extremo-em-almada-desde-1994.html

BLOGUE SUSPENSO POR TEMPO INDETERMINADO

2009-02-27T09:49:00.000-08:00

Dificuldades de acesso à internet e alguns entraves que têm sido colocados ao trabalho do editor deste blogue, obrigam a suspender as postagens por tempo indeterminado.

Peço a vossa compreensão e apresento desde já o meu pedido de desculpas por eventuais inconvenientes que esta interrupção possa implicar.

Uma explicação mais detalhada encontra-se emhttp://vitorinices.blogspot.com/2009/02/blogue-suspenso-por-tempo-indeterminado.html

Saudações culturais

António Vitorino
(editor)

Mostra de Teatro de Almada: a primeira, em 1996

2009-02-12T18:17:00.000-08:00

No momento em que decorre a Mostra de Teatro de Almada, edição de 2009 (programa e mais informações em http://mostradeteatrodealmada.blogspot.com/ ), Almada Cultural aproveita a deixa para evocar a primeira edição do evento.

Foi em 1996, no Salão de Festas da Sociedade Filarmónica Incrível Almadense. Chamou-se a esse primeira edição Mostra-t'Almada. Decorreu entre 16 e 30 de Novembro.

Em Outubro desse ano, o jornal Sul Expresso noticiava o evento e ouvia as expectativas de alguns protagonistas do movimento teatral almadense.

Jovens Poetas Vadios: um novo movimento poético

2009-02-04T14:48:00.000-08:00

Jovens Poetas Vadios é um grupo de novos autores que, a partir de Almada (e das sessões mensais de "poesia vadia" realizadas nesta cidade) querem cativar os mais novos para a poesia e para uma noção inconformista do que pode ser a cultura. E assumem-se, decididamente, como um movimento nascido para contrariar o «envelhecimento da poesia que se faz em Portugal»

Começaram como um pequeno grupo de frequentadores das sessões de "poesia vadia", no Café com Letras, em Cacilhas, em 2006.
Hoje são mais de duas dezenas de jovens e querem criar um movimento abrangente, onde todos tenham oportunidade para manifestar as suas expressões poéticas. Na escrita, mas também na música ou em artes como a pintura ou a expressão dramática...

Didier Ferreira, um almadense de 23 anos, estudante de Direito, foi quem teve a iniciativa de convidar outros jovens a assistir às sessões mensais de "poesia vadia", dinamizadas por Ermelinda Toscano e pelo colectivo Poetas Almadenses - sessões que, em 2006, se realizavam ainda no Café com Letras, em Cacilhas. Mas, porque «as pessoas desconheciam» essas sessões, teve dificuldade em convencer jovens para lá ir. Por isso, falou com dois amigos e, em conjunto, decidiram avançar com um «movimento» para o qual querem cativar os novos autores - e incentivá-los a publicar os seus textos - mas também mostrar que a poesia é mais do que aquilo que, normalmente, se imagina.

O rap, por exemplo, «é poesia, mesmo que quem o pratica não assuma isso» defendem.

«Porque a poesia não é só o acto de escrever um poema. É muito mais do que isso: é a canção do músico, pois quem escreve acaba por ser um jovem poeta porque a música tem muito de poesia. A pintura também está muito ligada à poesia, também é uma forma de expressão da poesia. Ou seja, ser um jovem poeta vadio não é pertencer a um grupo, mas sim uma forma de estar», sustenta Didier Ferreira.

É com esta atitude abrangente que os Jovens Poetas Vadios se apresentam.

Apoiados pela associação O Farol, revelaram o projecto, primeiro na Escola Secundária de Cacilhas e, em Janeiro de 2009, apareceram com um caderno de poesia colectivo (incluído na colecção Index Poesis, dos Poetas Almadenses), lançado durante uma sessão de "poesia vadia" no Fórum Municipal Romeu Correia, em Almada.

Na ocasião, leram os seus poemas, distribuiram uma ficha de inscrição para que os jovens, até aos 30 anos, possam fazer parte da "base de dados" e participar nas actividades dos Jovens Poetas Vadios. Mas o objectivo é bem mais ambicioso.

Segundo Didier Ferreira, «o propósito é levar os jovens a ler mais,a escrever, a gostar de poesia». Um programa de acção que passa por dinamizar acções de rua (recitais de poesia ao ar livre), e criar núcleos de jovens poetas fora de Almada, agregados ao projecto.

Para já, têm um blogue - http://jovenspoetasvadios.blogspot.com/ - e prometem para breve um canal de vídeos no Youtube.Mas querem, também, promover encontros de jovens poetas, para reactivar a tradição das tertúlias poéticas.

Outros objectivos são a criação de uma oficina de poesia e o lançamento de edições dos jovens poetas que participem no movimento.

Mas isso, avisa Didier, são projectos «a médio prazo».

No imediato, os Jovens Poetas Vadios vão continuar a colaboração com o projecto Poetas Almadenses. Mas não perdem de vista o objectivo principal: incentivar os jovens a escrever, a gostar de poesia, a participar em actividades culturais.

E contrariar o "envelhecimento" da poesia.

Didier Ferreira defende que «um dos nossos objectivos claros é contrariar a tendência do envelhecimento da poesia» pois, considera, «tal como o país está a envelhecer claramente, também acontece que os poetas se revelam cada vez mais tarde».

Entrevista completa com Didier Ferreira, Alexandre Soares e Filipa Filipe (fundadores do movimento Jovens Poetas Vadios) em:
http://vitorinices2.blogspot.com/2009/02/jovens-poetas-vadios-nascem-em-almada.html

António Vitorino

(Fotos António Vitorino e Ermelinda Toscano)

Homenagem a Fernando Barão

2009-01-14T17:30:00.000-08:00

Fernando Barão foi homenageado na “Tertúlia da SCALA ”, que se realizou no dia 8 de Janeiro (quinta-feira), às 21 horas, no café “Dragão Vermelho”, poucos dias depois de ter completado a bonita idade de 85 anos.

O principal motivo desta homenagem, que está inserida nas comemorações do 15º aniversário da SCALA, foi dizermos obrigado a Fernando Barão, um nome grande da cultura almadense, pelo muito que ele tem feito por todos nós, quer como poeta, escritor, fotógrafo, associativista e amigo. Durante esta tertúlia, fundamentalmente, de amizade, foram lidos poemas, contaram-se histórias e testemunhos sobre as vivências com o homenageado.

Foram ainda distribuídos por todos os presentes, dois caderninhos de poemas, um escrito por amigos, que lhe quiseram dedicar algumas palavras, “Poemas Para um Amigo” (nº 73 da Colecção INDEX POESIS) e uma selecção de poemas da sua autoria, intitulada, “Olhares da Outra Banda”.

Luís Milheiro

(texto e fotografia)

"Noite Mágica" no Natal de Almada

2008-12-21T15:59:00.001-08:00

Animação circense, desfile de pais (e mães) natal, brindes oferecidos pela delegação de Almada da Associação de Comerciantes do Distrito de Setúbal e um concerto da Santa Claus Band - foi assim a "noite mágica" de 20 de Dezembro, na nova zona pedonal da cidade.

A animação começou, no entanto, logo de manhã, com música e distribuição de brindes à população, e continuou pela tarde, com o encontro de "estátuas vivas", na Praça do MFA.

Mas o evento principal estava marcado para a noite. Com a temperatura, não muito gélida, a ajudar, os almadenses sairam à rua para, junto à árvore de natal da Praça do MFA, ver as várias animações que ali decorriam.

Ponto forte foi a actuação da Santa Claus Band - composta por Pai Natal, Rena Baltasar, Duende Resende e Jacinto "Pinheiro" - que ali apresentou o seu mais recente trabalho, "Não Há Prendas Para Ninguém", com originais da banda e adaptações de alguns "standards" de Natal.

Mais vídeos:

http://www.youtube.com/watch?v=HMSxmNH-waA

http://www.youtube.com/watch?v=kOfLnr8JDOE

Poesia vadia, Dezembro 2008: novidades e surpresas

2008-12-20T16:31:00.000-08:00

A apresentação do novo colectivo "Poetas Vadios" foi a grande novidade da sessão mensal de "poesia vadia" que decorreu no dia 20 de Dezembro, no Fórum Romeu Correia (biblioteca municipal de Almada). Numa sessão que contou com actuações do grupo de Cantadeiras da Alma Alentejana, foi também lançado mais um Debaixo do Bulcão, poezine que está a comemorar 12 anos de existência.

Composto por jovens escritores do concelho, que pretendem «despertar em outros jovens a vontade de ler, escrever, ou simplesmente gostar de poesia» o colectivo "Poetas Vadios" estreou-se com o lançamento de um caderno da colecção Index Poesis - Uma Dúzia de Páginas de Poesia (antologia de literatura contemporânea dirigida por Ermelinda Toscano) e leitura de alguns textos dos autores que integram o grupo. No caderno Index Poesis colaboram Sandra Marisa Gonçalves Gomes, Pedro Esteves, Dummador, Akul Ekulf, Fábio Queirós, Alexandre Soares, Nelson 'Ngungu' Rossano, João de Matos, Ramires e Didier Ferreira. Mas os responsáveis do grupo afirmaram a sua intenção de abir as portas a novos autores que com eles queiram colaborar. (Mais informação em http://jovenspoetasvadios.blogspot.com/)

Fugindo à rotina, a sessão mensal de "poesia vadia" abriu com a actuação do grupo de Cantadeiras da associação Alma Alentejana. O coro de vozes femininas daquela associação de solidariedade social contribuiu, assim, para tornar ainda mais especial a sessão natalícia de "poesia vadia" que, refira-se, decorreu pela primeira vez no espaço nobre da biblioteca central de Almada.

Novidade já não é o lançamento de mais uma edição do Debaixo do Bulcão poezine. A publicação nasceu em Almada há 12 anos (em Dezembro de 1996). Para comemorar a data, divulgou, na sessão de "poesia vadia" um número especial de aniversário: numero trinta e quatro e meio, por se tratar de uma edição reduzida e, excepcionalmente, aberta apenas a convidados. A próxima edição está já a ser preparada, para sair em Março, e aceita colaborações de todos os interessados. (Blogue em http://debaixodobulcao.blogspot.com/)

António Vitorino (texto e fotografias)

Mercado de Natal com espectáculos e acções de formação

2008-12-14T11:10:00.000-08:00

Entre 12 e 17 de Dezembro decorre na Praça da Liberdade, em Almada, mais uma edição do Mercado de Natal Amigo da Terra.
Nas duas tendas em forma de globo instaladas naquela praça central da cidade há artesanato à venda, para vários gostos e bolsas. Mas há também espectáculos, ateliês onde se ensinam técnicas de reciclagem e reutilização de objectos e, no espaço envolvente, segways para experimentar e um "energy bus" onde se explicam formas de utilização mais eficiente da electricidade.

Programa e mais informações no site da Câmara Municipal de Almada:

http://www.m-almada.pt/natal

Romeu Correia: vida e obra recordadas em mural de azulejos

2008-12-14T09:04:00.000-08:00

Um painel com oito mil azulejos, da autoria do artista plástico Louro Artur, perpetua a memória do escritor Romeu Correia. A obra de arte, inaugurada a 6 de Dezembro, está instalada no muro em frente às piscinas da Academia Almadense, em Almada Velha.

(Fotos de Rui Tavares)

Romeu Correia,no portal Vidas Lusófonas:

http://www.vidaslusofonas.pt/romeu_correia.htm

A Poesia Vadia dos poetas almadenses...

2008-12-03T14:44:00.000-08:00

"Poesia Vadia" é a designação das sessões mensais de convívio entre poetas e o seu público. Dinamizadas por Ermelinda Toscano (escritora e editora almadense) e pelo projecto Poetas Almadenses, acontecem nos últimos sábados de cada mês, no espaço do Le Bistro Café, em Almada (junto à Igreja das Andorinhas, à entrada da Rua Capitão Leitão...).

As fotos, de Rui Tavares, documentam a Poesia Vadia de Novembro 2008.

Metro de superfície passa a funcionar até Cacilhas

2008-11-28T06:39:00.000-08:00

Já está em utilização um novo troço do Metro Sul Tejo (MST), que liga as linhas já existentes à zona de Cacilhas.

Inaugurado na passada Quarta-feira, pelo Ministro das Obras Públicas, Transportes e Comunicações, Mário Lino, e pela Secretária de Estado dos Transportes, Ana Paula Vitorino, este último troço completa toda a travessia Corroios – Cacilhas, prevista na primeira fase do projecto, num investimento a rondar os 58 milhões de euros. Segundo Mário Lino, este tipo de obras são para continuar, uma vez que surgem como estímulo para “animar a economia e atrair novos investimentos”, quer locais quer nacionais. Investimentos que, segundo o ministro, serão para “manter”, face às políticas de investimento público previstas nos planos do Executivo. O novo troço que liga Cova da Piedade/Cacilhas, acrescenta 3,8 quilómetros à rede, com as novas estações Bento Gonçalves, Almada, São João Baptista, Gil Vicente, 25 de Abril e Cacilhas. Ao todo são mais seis as estações que estão agora ao uso dos utentes, contemplando uma extensão total de 13,6 quilómetros, dividida em três linhas. Passados 19 meses sobre a inauguração da primeira linha do MST, em Abril de 2007, passam a funcionar as três linhas previstas no projecto: a Linha 1, que circulará entre Corroios e Cacilhas, a Linha 2, entre Corroios e o Pragal, e a Linha 3, que fará a ligação entre Cacilhas e a Universidade. O traçado das três linhas permitirá a integração na rede de transportes existentes, permitindo as ligações com os transportes públicos rodoviários (TST), transporte público fluvial (Transtejo) e comboios (Fertagus).

Bruno Rodrigues Martins, in Jornal Comércio do Seixal

João Pedro Pais apresenta novo álbum

2008-11-26T09:41:00.000-08:00

O "Mundo da Luta Olímpica" esteve presente no 1º Concerto do JPP no dia 24 de Novembro
João Pais como é conhecido na Família das Lutas Olímpicas, apresentou oficialmente o novo álbum "A Palma e a Mão" no Casino Lisboa no Parque das Nações, este edifício foi pequeno para os milhares de fãs que compareceram em peso para o ver.

O espectáculo começou de forma original, com uma pequena Animação Circense de uma Trapezista a brincar sobre os seus lençóis de cabeça para baixo sem qualquer tipo de segurança.
Pelas 22h35 começaram a soar os primeiros acordes da nova digressão do João Pedro Pais.Começou por cantar a nova música "Palco de feras", de seguida a música que dá nome ao disco escrita por Pedro Abrunhosa, "A Palma e a Mão". Mal terminara veio uma clássica "Mais que uma vez" e logo "Sempre Hoje". Ele estava imparável como sempre nos habitou, mesmo em cima do tapete e brindou-nos com mais uma que toda a gente gosta "Um resto de tudo", seguiu-se "Não Há", deu para mais uma música nova "Um volto já".

O público estava eufórico e a tentar recompor-se destas três músicas que se cantaram em uníssono e para não enferrujar as gargantas cantou-se uma das músicas mais bonitas que o João compôs em Alfandega da Fé, a "Mentira" onde se via lágrimas por todo o lado e para não destoar continuou-se a cantar desta vez "Ninguém é de Ninguém". Depois presenteou-nos com mais uma música fantástica e nova "Os Cúmplices", e continuou com "Amor (em 2ªmão)".
Rematou com chave de ouro e brindou todos os presentes com o clássico, que toda a Família da Luta da Época 1996/1997, se lembram perfeitamente, porque em todos os torneios ouvia-mos o "Louco por Ti".Seguiu-se por fim a música que encanta toda a gente, "Paciência" do projecto lado a lado com Mafalda Veiga e "Nada de Nada".

O espectáculo terminou assim e mais uma vez se provou que ninguém fica indiferente ao nosso artista e as suas magníficas músicas.Mal acabou o seu espectáculo entre as palmas entusiastas da multidão, que esperavam ansiosamente o 1ºconcerto aberto aos fãs.

A nível de curiosidade:João Pais foi atleta da Casa Pia Atlético Clube durante toda a sua Carreira como atleta.
Várias vezes Campeão Nacional.Obtém o Recorde que dura até hoje nas Lutas Olímpicas, que em 1989 em Martigny, participou no Campeonato Mundial de Luta Greco Romana e terminou em 8º Lugar.Terminou a sua carreira com desportista de alta competição em 1995, num torneio no Rio Janeiro – Brasil e terminou com o brilhante 1ºLugar.

Publicada por JVCon3 em Mundo da Luta Olímpica

http://mundolutaolimpica.blogspot.com/

Mundo da Luta Olímpica: Taça FPLA

2008-11-26T09:38:00.000-08:00

Superioridade da Baixa da Serra onde arrecadou os 1º Lugares no colectivo

Realizou-se no passado dia 22 de Novembro, no Pavilhão Municipal da Costa da Caparica em Almada, a Taça da Federação Portuguesa de Lutas Amadoras de âmbito Nacional, que simboliza a passagem do 83º aniversário desta Federação, uma das mais antigas do País.

A competição iniciou-se com a Cerimónia Oficial de Abertura pelas 15H30 com o desfile de uma centena de atletas, distribuídos pelas 16 equipas presentes, vindas dos Distritos de:Faro – AA Bela Vista, CPSB Messines e SA Benfica;Setúbal – CL Bastos, Ginásio AC, SCR1ºA Paivense, SR Baixa da Serra e UD Vila Chã;Lisboa – CD Arroios, Casa Pia AC, GD Mouraria, JF Casal de Cambra e Marítimo LC;Leiria – CR Delgadense;Braga – Mire de Tibães e Casa do Povo de Martim

Esta prova englobou as 3 vertentes desta modalidade, a Luta Livre Olímpica para os escalões etários mais baixos masculinos, a Luta Greco Romana para os escalões etários mais altos masculinos e a Luta Feminina para todos os escalões etários femininos. A competição decorreu na normalidade com o público almadense a assistir a bons combates.

O destaque vai para a categoria dos 58 Kg dos Cadetes Masculinos em Greco Romana, onde se inscreveram 6 atletas, foram distribuídos em dois grupos de 3.Depois da fase de grupos e as meias-finais, encontraram-se na final, João Carvalho, atleta da Casa Pia AC e Joel Machado de Mire de Tibães. Uma final muito bem disputada, onde a vitoria recaiu para o lado do João Carvalho, que venceu no primeiro período por 2 - 1 e no segundo por 3 - 1.

Assim na classificação final por equipas, demonstra a grande superioridade do clube da Moita – Setúbal, a Sociedade Recreativa da Baixa da Serra a ficar a frente dos outros clubes arrecadando assim os primeiros lugares das tabelas por equipas, vejamos:

Masculinos:1º - SR Baixa da Serra

2º - Casa Pia AC

3º - CD Arroios

Femininos:

1º - SR Baixa da Serra

2º - Marítimo LC

3º - AA Bela Vista

Publicada por JVCon3 em Mundo da Luta Olímpica

http://mundolutaolimpica.blogspot.com/

Feira Internacional do Fanzine - Almada, Novembro 2008

2008-11-12T14:43:00.000-08:00

A Feira do Fanzine traz este ano a Almada mais de uma centena de publicações alternativas, de Portugal, Brasil, Espanha, Estados Unidos, Noruega, Alemanha, Itália e Finlândia.

O evento decorre entre 7 e 15 de Novembro, no Ponto de Encontro - Casa Municipal da Juventude, Cacilhas. Com uma mostra de fanzines, mas também com música.A inauguração fez-se com os Strella do Dia e os Melech Mechaya. Na noite seguinte actuaram os Filii Nigrantum Infernalium e os Vizir.

No próximo fim de semana, a animação continua, com a festa de lançamento de mais um número (especial e comemorativo) da revista P'Almada, à qual se junta a energia dos Skalibans (sexta, 14); e "On the road", espectáculo de To Trips e Tiago Gomes, inspirado no livro homónimo de Jack Kerouac (sábado, 15).

Mais sobre a Feira do Fanzine de Almada:

Fotos da inauguração da Feira 2008
Entrevista com os criadores do evento, nos anos 90 (Pedro Morgado e José Pereira)
Reportagem sobre a Feira de 1996, publicada na Revista Sem Mais

Feira do Fanzine de Almada 2008: foto-reportagem

2008-11-12T14:35:00.001-08:00

Abertura da IX Feira Internacional do Fanzine de Almada, no Ponto de Encontro - Casa Municipal da Juventude (Cacilhas). 7 de Novembro de 2008.

Fotografias cedidas ao Almada Cultural por José Pereira.

A Feira do Fanzine de Almada explicada por quem a "inventou"

2008-11-12T14:05:00.000-08:00

As origens da Feira Internacional do Fanzine de Almada remontam a 1986: era a primeira edição da Semana da Juventude (antes comemoravam-se o Dia da Juventude e o Dia do Estudante, como efemérides separadas) e um "fanzineiro" da terra foi a casa buscar as publicações que tinha, montou uma banca e expôs fanzines durante um dia inteiro... Só.

Mais tarde, apresentou à Câmara de Almada a proposta de fazer uma feira do fanzine "a sério". Tão a sério que, nos anos 90, foi um dos eventos mais imprtantes da programação da Casa da Juventude (Ponto de Encontro) em Cacilhas.

Pedro Morgado teve a ideia; José Pereira apoiou e acompanhou a realização do evento, desde a primeira edição.

Os dois são, actualmente, funcionários da Câmara Municipal de Almada. Em entrevista ao Almada Cultural, revelam as origens da feira, falam sobre o desenvolvimento da cultura alternativa durante a década de 90, e apontam perspectivas e expectativas. Receiam pelo futuro desta forma de expressão (porque a "concorrência" da internet é forte) mas lembram, também, que a Câmara de Almada tem a intenção de criar uma fanzinoteca - só que, até agora, o projecto não passa disso mesmo: um projecto e uma intenção.

(Texto de António Vitorino)

Sobre as origens da Feira Internacional do Fanzine

José Pereira (JP) - foi na segunda Semana da Juventude, em 1986. Nenhum de nós era ainda funcionário ou colaborador da CMA, Na altura apareceu essa ideia de fazer a mostra dos fanzines. O Pedro Morgado foi buscar um caixote a casa cheio de fanzines. E montámos a banca ali no dia... Aquilo depois para a noite até ele foi buscar um petromax, para aquilo ter luz... Foi uma coisa de um dia, não passou disso
Pedro Morgado (PM) - era essencialmente banda desenhada nacional. O Geraldes Lino trouxe dois ou três amigos, que faziam fanzines. Eles trouxeram umas coisas, nós tínhamos outras... E assim se fez essa mostra.

Experiencias fanzineiras

PM - Por essa altura, 1987, também decidi que queria fazer uma fanzine para expressar algumas coisas que eu pensava, expressar a minha criatividade sob essa forma.Na altura até com outros amigos do Miratejo que eu convidei. Havia malta que escrevia, a fazer uns bonequitos e tal... A maior parte das pessoas acharam que era um desperdício de tempo e de dinheiro e que aquilo não levava a lado nenhum, que não valia a pena... Chamava-se Kenos. Era integralmente pago por mim, pelo autor. Quando muito a minha mãe ou o meu pai davam uma ajuda... Era beber menos uma cervejola, uns cafés, ou não comprar uns ténis...

Como apareceu e se desenvolveu a Feira do Fanzine

PM - Em 93 fiz o projecto para apresentar à Câmara de Almada (CMA). Consegui "vender" essa ideia porque usei o argumento que o público consumidor de fanzines naquela altura, os jovens, dali a quatro anos já seriam maiores de idade e já poderiam votar. E portanto que era uma óptima oportunidade para agarrar um potencial público eleitor. E eu continuo hoje convencido que foi esse argumento, que eu inventei na hora porque não estava a conseguir comunicar bem com a pessoa em causa, que ia decidir se isso era comprado ou não, ou se era feito ou não...
JP - Havia um funcionário da casa, que na altura era eu a acompanhar o projecto. Mas toda a ideia, toda a estrutura, todo o levantar dos alicerces da feira, foi tudo da responsabilidade da associação que propôs, o Toucinho do Céu (nr: associação informal criada por Pedro Morgado). A actividade, foi aceite, eles levantaram a estrutura toda e eu estava um bocado a levar com aquilo tudo por ser o profissional da CMA que estava a acompanhar. Não tinha ainda um grande envolvimento na criatividade, no processo de construção... As ideias convergiam para lá e eu fazia a montagem daquilo tudo. Com um bocado de carolice à volta daquilo.
PM - Tivemos o apoio, uma ajuda inestimável do Varela, que era do Centro de Cultura Libertária (CCL) que também tinha algumas dezenas de fanzines à venda e que disponibilizou esses fanzines, mais os que ele tinha em casa...E depois, os fanzines que falam de uma cultura alternativa normalmente trazem referência a outros fanzines, trazem contactos de outros. Havia fanzines que tu encontravas e tinham lá mais de 20 ou 30 contactos...
JP - Na feira de 94 eu e o Pedro passámos uns dois meses a desfolhar fanzines e a tirar moradas para um papel, para depois quando chegasse a altura de fazer os contactos a gente pôr aquilo tudo em cartas e mandar convites. As melhores feiras em Almada foram as que se realizaram a partir de 94 e até 99. Foram as que mexeram com mais gente, que tocaram mais gente. As que tiveram mais participação, com uns bons programas de animação. E isso resultou do entusiasmo das pessoas que lá trabalhavam. A gente gostava mesmo de fazer aquilo. Daí resultar tão bem.

Sobre o movimento cultural dos anos 90 em Almada

JP - Nós na casa da juventude em Cacilhas não tínhamos mãos a medir para a quantidade de coisas que nos apareciam. E éramos só dois...
PM - Houve ali alguns anos de franca actividade. E a feira do fanzine pelo menos serviu para isso... Como houve uma série de pessoas também que começaram a fazer fanzines, que também começaram a pintar, e não pintavam antes, houve malta que também não tocava e também começaram a fazer bandas...
JP - E estava tudo interligado!

Fanzines, "aldeia global", informação alternativa

PM - No fundo, se calhar, o papel ainda mais importante que os fanzines tiveram, e as feiras do fanzine concretamente, foi o potencial de aglutinação de pessoas. Porque podiam ou não partilhar dos mesmos interesses ou das mesmas ideias... Mas que juntou muitas pessoas, juntou. Nós chegámos a juntar lá (no Ponto de Encontro) umas boas centenas para ver os concertos... Mas também viam os fanzines e acabavam por fazer despesa no bar... acabavam por alimentar aquele sistema, que de alguma forma era espontâneo...
JP - E havia da parte dessas pessoas a procura de informação que não era a informação que havia, a informação "normal". E nós conseguimos aí fazer um bocado uma "mini-internet", chamemos-lhe assim. Através destes contactos todos que havia, chegámos a ter, no auge das feiras, 32 países representados. E o que fizemos ali foi basicamente o que a internet faz actualmente. Conseguimos, por exemplo, ir buscar opiniões sobre o mesmo tema, de vários pontos do planeta. Uma pessoa que estaria interessada em chegar à feira do fanzine e consultar aquela opinião, tinha aí uma visão global das opiniões sobre um determinado assunto...
PM - A feira do fanzine serviu mesmo como indicador da diferença de realidades culturais, por exemplo entre Portugal e Espanha, ou Portugal e o Brasil, ou Portugal e os Estados Unidos... De repente descobrimos que em Espanha havia centenas ou milhares de fanzines e que aquilo era uma coisa viva. Enquanto em Portugal andávamos aqui armados em provincianos...

Que futuro para os fanzines?

JP - Vendo aquilo que me chega, no que estou a preparar para a Feira deste ano, pelos contactos que fiz e pelas respostas que recebi, estão a esquecer um bocado qual é que é a própria função do fanzine. Nos anos 90 havia. pelas circunstâncias de estar a despertar uma série de áreas, uma série de actividades, o fanzine cresceu nessa altura. Actualmente o fanzine não é um suporte típico. O suporte típico é precisamente o contrário do fanzine, que é a informação mais disseminada, é a internet. Um fanzine não consegue neste momento combater esse tipo de coisas.
PM - Uma coisa é utilizar a internet à procura dum fanzine. Nesse caso tens de ter uma motivação de tu ires à procura de uma coisa. Outra coisa é chegar alguém ao pé de ti e dizer olha este fanzine. Perguntam o que é isto e tu explicas o que é um fanzine, e mostras e tal, e ofereces, no melhor dos casos. O processo de comunicação e de informação é personalizado, é uma cabeça e um coração de cada vez. Enquanto que na internet está lá e quem quiser vai lá. Como muita gente, se calhar até potenciais consumidores de fanzines, não sabem o que é um fanzine, nunca ouviram falar nem nunca viram um fanzine...
JP - Eu acho, e isto é importante, que actualmente os fanzines, pelo menos aqueles que me chegam, são feitos por menos jovens do que propriamente por jovens.Na minha opinião o fanzine é uma coisa que nunca vai acabar mas que está a diminuir drasticamente. Essa opinião vem do trabalho que eu estou a fazer este ano. Porque o cuidado que eu tive na divulgação, o cuidado que eu tive no contacto com as pessoas, não estou a ver nem um por cento do retorno, do feedback. O único feedback que eu estou a ter é aquele dos carolas que na altura quando eu ainda fazia as feiras do fanzine e que ainda se mantém no

E que tal uma fanzinoteca em Almada?

PM - Anda-se a falar há vários anos de criar uma fanzinoteca. Discute-se se deveria estar associada à juventude, à divisão das bibliotecas, onde é que deveria estar. Isso é uma questão para mim secundária. Agora, que deveria existir deveria, até porque eu pessoalmente tenho um espólio de umas centenas de fanzines em casa, aos anos, devidamente acomodados. E tinha todo o gosto e prazer de oferecê-los a um espaço onde eles fossem catalogados. E estivessem disponíveis para a população em geral.
JP - Mas aí também podes ter só os fanzines para lá e ninguém ir lá tocar...
PM - Não, não! É fazer uma fanzinoteca que esteja disponível para as pessoas como podem vir aqui aos computadores... E até pode ser uma listagem num computador, dos fanzines que tens, por países, por géneros, ou por anos... Quando eu comecei a fazer fanzines comecei "misteriosamente", entre aspas, não tinha o contacto directo com ninguém, recebi várias vezes cartas da Universidade do Minho a pedir-me dois ou três exemplares da minha publicação para eles terem lá na biblioteca. Sempre achei isso excelente. As pessoas que lá estão tiveram o interesse e a percepção, viram aquilo num jornal possivelmente, e decidiram vamos lá mandar uma carta a esta gente. Mas com as bibliotecas e com as câmaras e as universidades que há no país mais ninguém me fez isso, estás a ver? Isto demonstra logo que há pessoas que está interessadas em desenvolver, e outros...
JP - Eu percebo a tua ideia. Aliás, essa ideia é uma coisa de que já há muitos anos se anda a falar... Em Santo Amaro existem caixotes e caixotes de fanzines de edições anteriores da feira que estão à espera de uma proposta de classificação... A ideia quando se começou a juntar os fanzines que existiam no Ponto de Encontro, que eram caixas, e os fanzines da edição de 2001 que foi lá em Santo Amaro, foi precisamente com a intenção de pegar uma ideia de há muitos anos de criar aquilo que era até para ser, salvo erro, era até para se fazer em Santo Amaro, na Hemeroteca de Santo Amaro.

Entrevista completa em
http://vitorinices2.blogspot.com/2008/11/jos-pereira-e-pedro-morgado-criadores.html

Fanzines: a outra aldeia global?

2008-11-12T14:02:00.001-08:00

Em 1996, quando a internet era ainda novidade, a revista Sem Mais publicou uma reportagem sobre a Feira do Fanzine de Almada. Se a internet anunciava e prometia o advento de uma "aldeia global", seriam os fanzines a "aldeia" antes da "aldeia"?

Sérgio Godinho regressa ao Seixal

2008-11-09T09:57:00.001-08:00

Sérgio Godinho regressou ao Seixal, dez anos depois da sua última actuação. No palco do Fórum Cultural do Seixal, o músico deu a recordar temas marcantes do seu historial.

Dez anos depois da sua última actuação no Fórum Cultural do Seixal, Sérgio Godinho voltou para gozo de muitos. Inserido nas comemorações do 15º aniversário do espaço que o acolheu e do 172º aniversário do Concelho do Seixal, o espectáculo de Sérgio Godinho trouxe no seu alinhamento músicas bem conhecidas do público em geral. O concerto serviu como apresentação do novo álbum de Sérgio Godinho, «Nove e Meia no Maria Matos», gravado ao vivo no respectivo teatro, no qual se incluiu, também, alguns temas do último trabalho de originais do músico, «Ligação Directa», editado no final de 2006. Para além das recentes composições de «Ligação Directa», como «Às Vezes o Amor» e «Só Neste País», fizeram parte do alinhamento clássicos como, «Com Um Brilhozinho nos Olhos», «Arranja-me Um Emprego», «O Primeiro Dia», «Dias Úteis», «Homem-Fantasma» e «É tão bom», entre muitos outros. Acompanhado pelos «Assessores» (Nuno Rafael, Miguel Fevereiro, Nuno Espírito Santo, João Cardoso, Sara Côrte-Real, Sérgio Nascimento, João Cabrita), Sérgio Godinho fez recordar temas que marcaram o seu percurso como músico e toda uma geração da música portuguesa. Percurso com mais de 30 anos de estrada e com 23 álbuns editados, 16 dos quais originais. Sérgio Godinho regressa à margem sul no início do próximo ano, no dia 7 de Fevereiro, em concerto marcado no Teatro Municipal de Almada. B.R.M.

TEATRO DO OPRIMIDO?!!

2008-11-05T08:20:00.000-08:00

TEATRO DO OPRIMIDO?!

O termo Teatro do Oprimido é um termo que suscita algumas dúvidas e até algumas contestações. Contestação porque há quem diga que se trata de teatro para o oprimido, não vendo que não se trata disso, mas sim de teatro feito pelo, para e do próprio oprimido. Esse termo não significa nenhuma adjectivação da escolástica, nem é tampouco uma improvisação nominal. O nome surgiu com a necessidade de enformar um conjunto de técnicas e de visões novas que pretendiam revolucionar o teatro em si. O teatro em todo a sua dinâmica, seus objectivos, seus propósitos e sua arte. Associado ao nome de Teatro do Oprimido está invariavelmente o de Augusto Boal. Porquê?

Rebobinando no tempo…Quem é Augusto Boal?

Augusto Boal nasce no Rio de Janeiro em 1931, filho do padeiro português José Augusto Boal e da dona de casa Albertina Pinto. Forma-se doutor em engenharia química na antiga Universidade do Brasil, actividade que nunca veio a exercer. Vai para Nova Iorque, estudar dramaturgia na Universidade de Columbia, onde frequenta o Actor’s Studio com John Gassner. De volta ao Brasil em 56 onde fica até 1970, Boal integra o Teatro de Arena de São Paulo. O Arena foi criado em 53 como uma alternativa à cena teatral da época, o seu objectivo era produzir espectáculos de baixo custo, de dramaturgia brasileira. No ano de 58, surge a peça era Eles Não Usam Black-Tie do jovem autor, Gianfrancesco Guarnieri. Black-Tie, esteve mais de um ano em cartaz, e abriu caminho para o surgimento de um movimento chamado Seminários de Dramaturgia. Procurando um teatro relacionado com a realidade brasileira, surgem desses seminários uma nova dramaturgia brasileira: Gianfrancesco Guarnieri, Oduvaldo Vianna Filho, o Vianninha; Plínio Marques, Roberto Freire, Edy Lima, Chico Pereira da Silva, Benedito Ruy Barbosa, Flávio Migliaccio, entre outros.

Em 1960 Boal apresenta Fogo Frio, de Benedito Ruy Barbosa, uma produção conjunta entre o Arena e o Teatro Oficina, através da qual orienta um curso de interpretação. Dirige também, para o Oficina A Engrenagem, adaptação dele e de José Celso Martinez Corrêa do texto de Jean-Paul Sartre. Em 62 o Arena atravessa uma nova fase: a nacionalização dos clássicos. José Renato deixa a companhia e Boal assume a liderança. Acabam as encenações de textos produzidos no Seminário de Dramaturgia. Em conjunto com o Teatro Arena encena Um Bonde Chamado Desejo, de Tennessee Williams; O Melhor Juiz, o Rei, de Lope de Vega, entre outros.

A fase seguinte foi a dos musicais: assim foram feitos espectáculos como Arena conta Zumbi, Arena conta Tiradentes, Arena conta Bahia etc. Experimentando o sistema curinga, em que cada actor representa vários personagens ou vários actores representam o mesmo personagem.

Entretanto a partir de 1964, a ditadura militar brasileira inicia a perseguição a indivíduos com atitudes “subversivas”. É em 70 que o Teatro Arena faz as suas primeiras incursões ao Teatro Jornal (génese do teatro do oprimido).

Exílio

Em 71, com a ditadura militar Boal foi preso e torturado. Foi exilado. Vai para a Argentina, terra da sua companheira Cecília Boal, onde permanece durante cinco anos. É lá que desenvolve o Teatro Invisível. É no Peru que nasce o Teatro Fórum e a sistematização do Teatro Imagem: o Fórum nasceu porque Boal não entendia o que uma espectadora dizia e pediu-lhe para subir ao palco e mostrar o que pensava; e o Teatro Imagem porque no Peru, com as suas 47 línguas, tornava difícil o entendimento, então… façam imagem – a real e a do desejo. Fazer é a melhor maneira de dizer! Já dizia José Marti.

Viaja para Portugal, onde permanece durante dois anos. Realiza, com o grupo A Barraca, a montagem A Barraca Conta Tiradentes, em 1977. É aí que escreve Mulheres de Atenas, uma adaptação de Lisístrata, de Aristófanes, com músicas de Chico Buarque.

Em 79 muda-se para Paris, onde cria o Centre du Théatre de l’Opprimé. Enquanto está na Europa, trabalha em diversos países onde desenvolve técnicas introspectivas do Teatro do Oprimido: Arco-íris do Desejo. Convidado pelo então Secretário de Educação do Estado do Rio de Janeiro, Darcy Ribeiro, Boal volta ao Brasil em 1986 para dirigir a FÁBRICA DE TEATRO POPULAR. O objectivo era democratizar a linguagem teatral, de forma a motivar o diálogo e a transformação da realidade social.
Ainda em 1986, em conjunto com artistas populares, cria o Centro de Teatro do Oprimido – CTO-Rio, para difundir o Teatro do Oprimido no Brasil.

Boal no papel de vereador usou a técnica do teatro fórum para legislar: teatro legislativo, ou seja, a partir da intervenção dos espectadores, criar projectos de lei. Quando o espectador intervém transforma-se em actor (espect-actor), e simultaneamente o eleitor transforma-se em legislador.

Vimos, através desta pequena incursão pela vida de Boal como surgiu o TO e como começou a ser utilizado, e por ordem cronológica vemos como surgiram os seus vários ramos. Ao contrário do que pode parecer, não foi Boal que “inventou” o TO, como ele próprio diz, o Teatro do Oprimido já vem desde os tempos mais remotos.

Panorâmica Nacional

Boal quando regressa no final da década de 50 ao Brasil, vê que o teatro que está sendo representado é uma espécie de cópia do teatro europeu, textos antigos e balofos que não representam de todo a realidade brasileira. Existe toda uma estrutura teatral com a qual Boal se inquieta e interroga. Qual é o “ritual teatral” em voga? Então… existem os teatros, depois cada teatro tem a sua equipa de actores, que são um género de seres divinais, há uma peça cujo texto não é nacional, normalmente é europeu e de conteúdos exógenos à realidade envolvente, há um público, esse público compra um ingresso. Esse ingresso não tem preço popular. Esse público vê a peça, emociona-se, aplaude, o ego dos artistas aumenta, esse público vai depois para casa. Algumas das inquietações de Boal são onde se pode fazer teatro? Quem pode fazer teatro? Qual o verdadeiro papel do público?

É aqui que começam a ser dadas algumas respostas de maneira a combater o cenário elitista teatral de então. Ora bem, como é que num país de 180 milhões de pessoas, com uma taxa de alfabetização que em 2000 é de 86.4 (em 1970 era de 67.1) se consegue fazer chegar a um número amplo de pessoas a arte teatral? Democratizando-a. Levando as técnicas e os meios de produção (as próprias técnicas) até às populações, aos bairros, às favelas, às fábricas, às ruas, às escolas… Enfim, usando a arte como arma de emancipação popular.

É aqui que a teoria/prática boaliana se cruza com a Pedagogia do Oprimido de Paulo Freire – pedagogo, também ele brasileiro. Este género de intervenção teatral é assente na pedagogia e princípios políticos do método educacional popular desenvolvida pelo educador brasileiro Paulo Freire, cujos pontos basilares são: averiguar a situação vivida pelos participantes; analisar as origens da causa da situação, incluindo fontes internas e externas da opressão; explorar soluções em grupo para esses problemas; agir para mudar a situação decorrente dos preceitos da justiça social.

As explorações de Boal são esforços para transformar o “monólogo” da tradicional performance num “diálogo” entre a audiência e o palco considerando para isso o diálogo como a mais comum e saudável dinâmica entre as pessoas. E que os participantes são todos capazes de dialogar e conversar – por oposição ao monólogo, que representa a opressão. É aqui que se estabelece a ligação fulcral entre o TO e a PO. Segundo o método freiriano é necessário que se transforme o monólogo (opressão) – que ele chamava de “educação para a domesticação” – em diálogo – que ele chamava de “educação para a libertação”. Aqui tanto o aluno como o professor são ambos cúmplices do processo de aprendizagem, inspirados na sua acção “dialógica”/dialéctica da educação.

Voltando ao Teatro Fórum…

Os objectivos primordiais das peças de teatro fórum são fazer com que a dramaturgia, enlace, conflito e desenlaces estejam a encargo dos actores e dos próprios espectadores. Bem como de multiplicação de formadores do Teatro do Oprimido. A peça de teatro fórum não termina no fim do "espectáculo", ela continua depois com a participação dos espectadores, que entram em cena para dar o seu contributo para a alteração do problema apresentado. O espectador para além de transformar a solução apresentada, é ele próprio transformado em espect-actor. Deixa de ser mero objecto para ser ele sujeito da história.

O Teatro Fórum providencia uma aproximação inovadora do público e é o centro do Teatro do Oprimido. É a forma mais usada pelos educadores. O TF tem sido utilizado por educadores e organizadores para democratizar as suas próprias organizações, analisando os problemas e preparando-se para a acção. No TF, os participantes determinam qual é o seu tema de prioridades – normalmente problemas do quotidiano – e desenvolve pequenos temas. O desenrolar da peça serve como veículo para analisar o poder, estimulando o debate público e procurando soluções. Os participantes exploram a complexidade da relação individual/grupal e uma variedade de níveis de troca, que são:

- a dinâmica do poder dentre e entre grupos;

- a experiência e o medo de impotência do individuo;

- rígidos conceitos de percepção que criam falta de comunicação/conflitos, bem como maneiras de os transformar.

O objectivo do teatro fórum não é encontrar a solução ideal, mas inventar novas maneiras de confrontar problemas. Depois de cada intervenção, os membros da audiência são solicitados para intervir (através do mediador - curinga), parando a acção, substituindo os actores em palco, e ensaiar as suas ideias. A experiência foi apelidada de “ensaio para a vida”. Fazendo a separação entre o actor (aquele que actua) e o espectador (aquele que observa mas não lhe é permitido intervir na situação teatral), o TF é praticado por “espectadores-actores” que têm a oportunidade de actuar e observar, e por quem orienta processos de diálogo que auxiliam em posteriores processos de análise. O acto teatral é assim experimentado como uma intervenção consciente, como um ensaio para a acção social assente numa análise colectiva e partilhada dos problemas. Este particular género de intervenção teatral é assente na já referida pedagogia do oprimido:

- averiguar a situação vivida pelos participantes;

- analisar as origens da causa da situação, incluindo fontes internas e externas da opressão;

- explorar soluções em grupo para esses problemas;

- agir para mudar a situação decorrente dos preceitos de justiça social.

O bom fórum é aquele que apresenta a opressão, que pode ser combatida, e não a agressão (último estágio de opressão) que é inevitável. Quando o modelo mostra apenas a agressão provoca a resignação, o sentimento de fatalidade, o que desmobiliza os “espectadores”.

Em jeito de conclusão, como Boal costuma dizer: todos podem (e devem) fazer teatro, até os actores. O Teatro pode-se fazer na rua, na escola, no bairro, até no Teatro. Interessa é usar a ferramenta!

Palavras-chave:

Curinga | Espect-actor | Pedagogia do Oprimido | Poética do Oprimido | Teatro Fórum | Teatro do Oprimido

Bibliografia Utilizada:

- Boal, Augusto, Hamlet e o filho do Padeiro; ed. Record, (1999?)
www.ibge.gov.br

Bibliografia aconselhada:

- Boal, Augusto, Teatro do oprimido e outras poéticas políticas. Rio de Janeiro. Civilização Brasileira. 1975;
- Boal, Augusto, Stop: ces’t magique. Rio de Janeiro: Civilização Brasileira, 1980;
- Boal, Augusto, Jogos para atores e não-atores. Rio de Janeiro: Civilização Brasileira, 1998;
- Boal, Augusto, 200 Exercícios e Jogos para o Actor e o não Actor com vontade de dizer algo através do Teatro.

Semana da Palestina - A Cultura de Um Povo

2008-11-03T09:48:00.000-08:00

O dia 29 de Novembro foi proclamado, pela Assembleia Geral das Nações Unidas, Dia Internacional de Solidariedade com o Povo da Palestina. Celebrado todos os anos, comemora a Resolução 181, de 29 de Novembro de 1947, que proclamava a partilha da Palestina em dois Estados – um judaico e um árabe – mas que jamais foi cumprida no que respeita à criação do
Estado Palestino. No ano do 61º aniversário, o MPPM assinala a efeméride com um conjunto de iniciativas, integradas nesta SEMANA DA PALESTINA, que evocam a luta deste povo mas mostram, também, a vitalidade da sua cultura.

SOLIDARIEDADE | TERÇA, 18 DE NOVEMBRO | 21 HORAS
Sessão Pública de Solidariedade com o Povo Palestino em Luta por uma Independência Soberana e uma Paz Justa
Sessão presidida por: José Neves | Intervenções de: José Saramago, Embaixadora Randa Nabulsi, José Manuel Pureza, Carlos Carvalho, Frei Bento Domingues
CASA DO ALENTEJO | RUA DAS PORTAS DE STº ANTÃO, 58 - LISBOA | ENTRADA LIVRE

PINTURA & GASTRONOMIA | SEXTA, 21 DE NOVEMBRO | 20 HORAS
A Pintura de Ismaïl Shamut
Exibição de um breve documentário sobre a obra do pintor palestino Ismaïl Shamut | Inauguração da exposição de obras de artistas portugueses doadas para benefício da Delegação-Geral da Palestina em Portugal
Jantar com Sabores da Palestina
Jornada gastronómica com pratos típicos palestinos (humus, malfuf, falafel, maqluba, harissa e outros)
GRUPO SPORTIVO ADICENSE | RUA DE S. PEDRO, 20 (ALFAMA) - LISBOA | INFORMAÇÕES E INSCRIÇÕES:
TELEFONES 213889076 / 917407005

POESIA | SEGUNDA, 24 DE NOVEMBRO | 21 HORAS
Evocação do Poeta Palestino Mahmud Darwich
Vida e Obra de Mahmud Darwich por Júlio de Magalhães | Poemas ditos por Maria do Céu Guerra, Bárbara Guimarães, João D’Ávila, Shahd Wadi e Aqid Yaghi |
Testemunho pessoal da Embaixadora Randa Nabulsi
LIVRARIA CÍRCULO DAS LETRAS - RUA AUGUSTO GIL, 15B (AV. ROMA) - LISBOA | ENTRADA LIVRE

CINEMA | TERÇA, 25 DE NOVEMBRO | 21 HORAS
Exibição do Filme Franco-Palestino “Intervenção Divina”
Filme realizado por Elia Suleiman (2002) | 92 minutos, cor | Prémio do Júri e da Crítica Internacional do Festival de Cannes,
2002
TEATRO CINEARTE - A BARRACA | LARGO DE SANTOS, 2 - LISBOA | ENTRADA LIVRE
INFORMAÇÃO | SEXTA, 28 DE NOVEMBRO | 18 HORAS

Colóquio sobre a Situação Actual na Palestina
Com a presença de um Dirigente Palestino, um elemento da Direcção Nacional do MPPM e Jornalistas convidados
LOCAL A DESIGNAR | ENTRADA LIVRE

ORGANIZAÇÃO
MPPM - Movimento pelos Direitos do Povo Palestino e pela Paz no Médio Oriente
Rua Silva Carvalho, 184 – 1º Dtº | 1250-258 Lisboa
Tel. 213 889 076 | Fax 213 889 136 | mppm.palestina@gmail.com

2008-11-03T05:26:00.001-08:00

Depois da genial prestação de Dave Holland, o Seixal Jazz prosseguiu com muita classe e dinamismo. Cindy Blackman, The Leaders e Guy Barker, presentearam o público com excelentes prestações em palco.

No decorrer do cartaz principal do Festival Internacional de Jazz, o Fórum Cultural do Seixal foi palco de mais alguns momentos de êxito da iniciativa, que este ano contou com um cartaz de luxo. Dave Holland foi responsável pela abertura (e que abertura), abrindo alas para outros nomes sonantes. Cindy Blackman, conhecida baterista de Lenny Kravitz, regressou a Portugal para demonstrar todo o seu brilhantismo. E são poucos os adjectivos possíveis para classificar a sua actuação que, sublinhe-se, foi de encher o olho e pedir por mais. Os seus 49 anos em nada prejudicaram a sua performance em palco, deixando no ar toda uma sensação de energia e paixão de uma jovem em inicio de carreira, em simbiose total com a sua larga experiência e sabedoria musical. Os solos da artista norte-americana, nascida em Ohio em 1959, foram longos (largos minutos), deixando a audiência colada às cadeiras. Numa outra toada, mais melódica e menos exuberante, os The Leaders subiram a palco e demonstraram toda a sua veterania e musicalidade. O sexteto norte-americano, com Bobby Watson, Chico Freeman, Ray Anderson, Fred Harris, Buster Williams e Michael Baker, proporcionou um bom momento, com muito ritmo e grande expressividade, sem que a sua exuberância se tivesse tornado repetitiva. A fechar o cartaz principal, o trompetista Guy Barker soltou todo o seu génio musical. O britânico subiu a palco acompanhado da sua orquestra com 13 elementos em palco. O Seixal Jazz 2008 não se resumiu apenas a estes concertos de luxo e de craveira internacional. Além destes, estiveram patentes exposições, a Feira do Disco e do Jazz, Workshops e o Jazz vai à Escola, um projecto pedagógico de divulgação do Jazz junto dos mais novos nas escolas do concelho seixalense. Referenciado como um dos melhores festivais internacionais do estilo, o Seixal Jazz estará de regresso no próximo ano. B.R.M.

Dave Holland abre Seixal Jazz'2008

2008-10-31T07:52:00.000-07:00

O carisma inconfundível de Dave Holland foi responsável pela abertura do cartaz principal do Seixal Jazz'2008. No palco, o músico espalhou magia e provou o porquê de ser considerado pela crítica, um dos mais influentes e criativos contrabaixistas de Jazz da actualidade.

O britânico Dave Holland abriu na passada Quarta-feira o Festival Internacional de Jazz do Seixal. Acompanhado de Chris Potter (saxofone tenor e soprano), Robin Eubanks (trombone), Steve Nelson (vibrafone) e Nate Smith (bateria), o contrabaixista britânico presenteou a assistência com dois belíssimos espectáculos, em nada semelhantes dada o virtuosismo do músico e dos restantes elementos que o acompanham. Nascido em 1946 em Wolverhampton (Inglaterra), Dave Holland é hoje um reconhecido músico e compositor internacional, cotado como um dos mais influentes e cativantes contrabaixistas de jazz da actualidade. Prova disso mesmo, é a sua magnífica e sorridente presença em palco, sempre muito constante e dinâmica. O trajecto musical do britânico fala por si, quanto mais não seja pelo facto de ter tido o privilégio de tocar com nomes sonantes do jazz, como Miles Davis, entre 1968 e 1970; Chick Corea em 1970 e Anthony Braxton entre 1970 e 1976. Na mesma noite, mas nos Antigos Refeitórios da Mundet, actuou o quarteto "The Electrics". Ontem, Quinta-feira, foi a vez de Cindy Blackman subir a palco. E são poucos os adjectivos possíveis para classificar a sua actuação que, sublinhe-se, foi de encher o olho e pedir por mais. Hoje, Sexta-feira, sobem a palco "The Leaders", ficando o fecho do festival, amanhã, a cargo de Guy Barker e da sua orquestra de Jazz. Todos os espectáculos terão duas sessões, marcadas para as 21h30 e 23h30, respectivamente, no auditório do Fórum Cultural do Seixal. B.R.M.

Alguns momentos... do 5º Concurso de Música Moderna de Almada

2008-10-27T15:12:00.000-07:00

(The Hypers)

(B.D.C.)

(Maximus)

(The Boundary)

(Ossos do Ofício)

(Lost Link)

(LA Stress)

(Rapadura)

(Al-Madan)

(Ossos do Ofício)

(Al-Madan)

La Dupla vence Concurso de Música Moderna de Almada

2008-10-26T20:49:00.000-07:00

A terceira noite do Concurso trouxe música de muita qualidade ao palco da «Casa Amarela». A disputa foi renhida até final, muito por culpa da entrega das bandas concorrentes. No fim, os «La Dupla» conquistaram o primeiro lugar, dividindo os prémios com «Sette» e «The Hypers», respectivamente.

A quinta edição do Concurso de Música Moderna de Almada chegou ao fim. Depois de três dias bastante animados e com boa música à mistura, fica o registo de mais uma edição de sucesso promovida pela Câmara Municipal de Almada. No terceiro acto do concurso, subiram a palco «B.D.C», «The Boundary», «Maximus» e «La Dupla». Em contraste claro com o primeiro acto da competição, este último trouxe ao palco mais qualidade musical. E porque tem de haver sempre um vencedor, neste não houve excepção à regra. No final, apesar de não ter “existido consenso absoluto” no que à entrega de prémios diz respeito, os «La Dupla» foram os grandes vencedores.

A banda de Rap/Hip-Hop, última a actuar no palco da «Casa Amarela», trouxe muita diversidade musical ao palco, sem nunca perder de vista a sua imagem e estilo artístico. Com Espanhol (Voz), Nessa (Voz) e Dj X-Acto (Pratos), os «La Dupla» fizeram jus ao nome e ao seu trabalho desenvolvido, aliando à sua performance diversas componentes musicais, como a inclusão de vozes secundárias, suporte de guitarra clássica e contrabaixo. Pontos que marcam pela diferença e inovação, e que marcaram certamente na apreciação do júri. Em segundo lugar do concurso, ficou «Sette», tendo o terceiro ficado nas mãos dos almadenses «The Hypers», que assim conquistaram o seu primeiro prémio neste tipo de iniciativas. Neste último dia, especial destaque também para as actuações de «The Boundary» e de «Maximus», em especial pela entrega que tiveram em cima de palco e empatia com o público presente. A quinta edição do Consurso de Música Moderna de Almada terminou em grande estilo, escrevendo na sua história mais uma página de sucesso. B.R.M.

Noite de peso “destronada” pelo Hip-Hop

2008-10-26T07:46:00.000-07:00

A noite de Sábado teve como tónica inicial as sonoridades do Rock e do Thrash Metal. Apesar do valor técnico demonstrado em palco, a noite foi uma vez mais dominada pelo Hip-Hop.

A segunda parte do 5º Concurso de Música Moderna de Almada prosseguiu ontem com bastante afluência de público, que foi enchendo o espaço da “Casa Amarela”, à medida que a música rompia o silêncio no recinto. Bastante confiantes e desinibidos, os «The Hypers» abriram a noite. Com Gonçalo Larsen (Guitarra/Voz), Filipe Paixão (Baixo/Voz) e Pedro Veiga (Bateria), a banda almadense (com algumas influências lisboetas), provou que quer estar na corrida aos lugares cimeiros da competição. Em noite de "peso" os «Lost Link» também marcaram presença. Pedro Patrão (Guitarra solo), André Barbosa (Guitarra ritmo), André Beselga (Voz), Ricardo Pires (Bateria) e Rui Almeida (Baixo) puxaram pelas cordas e brindaram os muitos fãs presentes que, colados ao palco, vibraram com algum “head banging” à mistura. Após o “reinado” das sonoridades pesadas no “palco dos sonhos”, o resto da noite foi dominada por completo pelo Hip-Hop, que provou uma vez mais a sua força de influência em Almada. Com Nicolau Gomes (Voz), João Gonçalves (Voz) e Lúcio Lemos (Voz), os «LA Stress» abanaram a casa por completo. O recinto, sublinhe-se, esteve ao rubro, muito por culpa do público aficionado pelos movimentos do Hip-Hop. A terminar a noite, em pleno e com uma excelente actuação, «Sette» chegou, subiu ao palco e provou que está na corrida aos prémios. Depois de «Al-Madan», «Ossos do Ofício», «Rapadura» e «MC Anónimo» terem aberto a quinta edição do concurso com boas prestações, na Sexta-feira, resta esperar hoje pelas actuações finais de «B.D.C», «The Boundary», «Maximus» e «LA Dupla», para ficarmos a conhecer os vencedores do concurso, numa competição onde não existem derrotados. B.R.M.

E começa... o Concurso de Música Moderna de Almada

2008-10-25T09:55:00.000-07:00

Foi com algum atraso que arrancou a 5ª edição do Concurso de Música Moderna. Apesar disso, o espaço da «Casa Amarela» esteve praticamente cheio e com muito bom ambiente, perspectivando mais um sucesso da iniciativa.

No «palco dos sonhos», os Al-Madan abriram o concurso com uma excelente prestação. Com Daniel Polho (voz), Serge Polho (voz), Bruno Mendes (voz), Carlos Gomes (voz) e Nuno Dias (Pratos), a banda de Hip-Hop de Almada deixou uma boa imagem em palco no que toca à sua sonoridade, dando razões suficientes para que a competição seja renhida até ao fim. Numa outra afinação, bem mais electrizante, esteve «Ossos do Ofício». Vasco Duarte (Voz/Guitarra) esteve incansável e muito seguro na voz, assim como os restantes membros do grupo. No panorama do rock, não são muitas as bandas inscritas nesta final, na qual o Hip-Hop e o Rap dominam as hostes por completo. A terminar a noite de Sexta-feira (ontem), os «Rapadura» também deixaram a sua marca. O sexteto almadense esteve particularmente bem, à sua imagem, abrindo alas aos projectos de Rap que ainda faltam ser apresentados até final. «MC Anónimo», com Anónimo (voz), Bishop (voz) e Said (pratos), fecharam a noite. Hoje, Sábado, pelas 21h30, sobem a palco «The Hypers», «Lost Link», «LA Stress» e «Sette». B.R.M.

13 anos de Música Moderna em Almada: uma retrospectiva

2008-10-24T13:00:00.000-07:00

Desde a "Mostra Zero", em 1995, até à actualidade - percursos e histórias das bandas almadenses, em exposição no Fórum Municipal Romeu Correia

Num momento em que decorre o 5º Concurso de Música Moderna de Almada, a biblioteca municipal teve a feliz ideia de exibir alguns materiais que documentam a história deste evento, desde as suas origens, em 1995 (com a "Mostra Zero"), até ao modelo actual.

Cartazes, recortes de imprensa, folhetos e maquetes das bandas, compõem esta exposição, patente até ao final do mês, na Sala Multimédia do Fórum Romeu Correia.

Horário: Terça a Sábado, 10h00 - 18h00

Encontram mais informação sobre as mostras de música moderna e sobre o trabalho das bandas de Almada durante os anos 90 aqui:

Mostra Zero (1995)

Mostras de Música Moderna de Almada (1996 a 1999)

Entrevista com os Da Weasel (1996)

Entrevistas com bandas de Almada (1997)

“Portugal na onda” das medalhas

2008-10-21T10:12:00.000-07:00

O Campeonato Mundial de Surf, disputado na Costa da Caparica, sorriu à selecção portuguesa. O bodybord foi a modalidade em destaque, na qual os portugueses lograram quatro medalhas e somaram pontos suficientes para subir um posto na classificação por equipas, face a 2006. Na geral, a selecção lusa alcançou o sexto lugar, num conjunto de 29 selecções.

Por Bruno Rodrigues Martins

Quatro medalhas. Duas de prata, duas de bronze e um merecido sexto lugar na geral. Foi este o somatório da participação portuguesa no Campeonato Mundial de Surf’2008 (ISA WSG), disputado na Costa da Caparica. Durante oito dias de prova, 29 selecções de todo o mundo defrontaram-se pelos títulos mundiais de surf, bobyboard e longboard (masculinos e femininos), com os portugueses sempre a dar mostras de grande talento quer individual, quer colectivo. Na classificação geral, a Austrália revalidou o título de campeã, pela terceira vez consecutiva nas últimas seis edições. Portugal venceu duas medalhas de prata, uma por equipa no «Aloha Cup» e outra individual por intermédio de Manuel Centeno, às quais Hugo Pinheiro e Rita Pires juntaram mais duas de bronze. No final da competição, o seleccionador nacional, José Braga, era um homem relativamente satisfeito. «Fizemos um bom campeonato e, precisamente por isso, acho que os atletas mereciam mais. Mas no conjunto tenho de estar satisfeito com a prestação da equipa. Individualmente foram óptimos e funcionaram muito bem como equipa», partilhou José Braga, feliz pelos resultados obtidos, reconhecendo que poderiam ter sido melhores na fase final da prova. Na mesma sintonia, o bodyborder português Manuel Centeno, considera que o dever foi cumprido. «Foi uma disputa muito táctica e, com um mar pequeno como estava é sempre importante entrar logo bem. Queríamos dar a alegria do ouro a toda a gente que aqui nos veio a apoiar, mas não deu. Demos o nosso melhor e para o ano vamos lá (Costa Rica) buscar o título”, garantiu o atleta, que apesar de ter perdido o ouro conquistado na última edição (Califórnia), não perdeu o optimismo. Menos satisfeito, ficou o caparicano Hugo Pinheiro, que também deixou escapar a prata da última edição. “Gostaria de ir mais longe, mas a prata e o bronze é muito bom, é mais uma prova de que o bobyboard nacional está em grande”, afirmou Hugo Pinheiro, sublinhando o bom trabalho colectivo da selecção nacional, quer em termos de resultados, quer em termos de companheirismo. Rita Pires, a competir no bodyboard feminino, teve um início de prova promissor, da qual não conseguiu extrair uma melhor classificação. Apesar das contrariedades, a bodyborder portuguesa dá os parabéns à campeã porto-riquenha Natasha Sagardia, explicando o que correu mal na final. «Este último heat (prova) foi o que me correu pior em todo o campeonato. Não me consegui encontrar e nem consegui ter uma estratégia. Nesta altura qualquer uma das quatro (na final) podia vencer. E a vitória da Natasha (Sagardia) é a prova de que quem é persistente e acredita acaba por se dar bem», concluiu a pentacampeã europeia Rita Pires.

Arte urbana exposta ao vivo ... nos muros da Mundet, no Seixal

2008-10-21T10:00:00.000-07:00

As cores e traços … do Seixal Graffiti’2008

2008-10-21T09:41:00.000-07:00

Os traços e cores do Seixal’Graffiti 2008, ganharam vida nos muros da Mundet, no Seixal, no passado sábado.

Por Bruno Rodrigues Martins

Foram muitos os aficionados que se deslocaram ao local, para ver nascer de perto os projectos do Seixal’Graffiti 2008. A presente edição contou uma vez mais com diversos artistas do concelho, aos quais se juntaram nomes oriundos do estrangeiro. Segundo Miguel Ram, artista português convidado, o Graffiti há muito que deixou de ser considerado uma arte marginalizada e que a imagem deste, por vezes associada ao vandalismo, há muito que foi ultrapassada. «O graffiti começou por ser um hobbie e já há 14 anos que pinto. Hoje em dia há outras questões que se levantam, a nível social e a nível da arquitectura de onde esta arte se enquadra. Para mim, vandalismo é o excesso de publicidade que sou obrigado a consumir diariamente nas ruas», afirma Miguel Ram, em defesa deste movimento artístico com mais de 30 anos de registo. Recém-chegado de São Paulo (Brasil), Onesto, de 36 anos, veio a Portugal no intuito de promover o seu trabalho numa exposição no Bairro Alto quando, inesperadamente, também fora convidado a participar no evento. Onesto aplaudiu a iniciativa. «Muito bom ver como as pessoas pintam em Portugal e, essencialmente, fazer contacto», confessou visivelmente satisfeito pelo convite.

Gosto pela arte

Observada como uma das artes urbanas mais marcantes do século XX, o Graffiti evoluiu, embora com diferentes expressões. Onesto, praticante há mais de 17 anos, revela que o gosto pelo desenho e interesse em cultivar conhecimentos, estão na base da sua actividade. «Foi a assistir a um evento destes que comecei a ganhar gosto por pintar graffitis», disse o artista “canarinho”, explicando um pouco das diferenças entre o estilo brasileiro e europeu, no que a graffitis diz respeito. «Aqui (em Portugal) ainda se cultiva muito as letras, um estilo europeu, e no Brasil aposta-se muito mais em personagens», concluiu. O Seixal’Graffiti, iniciativa promovida pela Câmara Municipal do Seixal, em conjunto com a “Associação Spread” e “Seixal Surfing Clube”, “funciona desde 2001 como evento sem fins competitivos, cujo objectivo passa pela promoção do Graffiti como arte urbana”. A iniciativa, que só terminou no passado domingo, está agora patente nos muros exteriores da Mundet, aos olhos de quem quiser vislumbrar as cores e traços do Seixal’Graffiti de 2008.

Mundo da Luta Olímpica entrevista Pedro Silva

2008-10-16T10:29:00.000-07:00

O Blog "Mundo da Luta Olímpica" conjuntamente com a Revista Desportiva "O Praticante", irá a partir deste momento fazer entrevista aos vários Recursos Humanos das Lutas Nacionais.O nosso primeiro entrevistado é o Director Técnico Nacional da FPLA, Pedro Silva, onde respondeu às perguntas de forma directa e sincera. Boa leitura!!!

Entrevista de João Vitor Costa

Como iniciou a modalidade? O que o levou a optar pela modalidade?

O meu começo na Luta é pouco comum. Nunca tinha visto Luta ao vivo, não conhecia pessoalmente ninguém que praticasse a modalidade e não havia nenhum clube com Luta perto da zona onde morava. Para além disso, praticava desde os 5 anos uma outra modalidade num clube que ficava a menos de 100 metros da minha casa. Ainda assim, e com todo o apoio dos meus pais, tive a possibilidade de concretizar o meu desejo de começar a praticar uma modalidade que me cativava bastante através das poucas transmissões televisivas que conseguia ver, mas também pela dimensão histórica que tinha e pela sua profunda relação com os Jogos Olímpicos e com os ideais olímpicos. E aqui eventualmente os Jogos Olímpicos de Los Angeles terão desempenhado um papel decisivo no timing desta escolha.

Onde iniciou a modalidade?

Iniciei a prática da Luta no Sporting Clube de Portugal, clube onde aliás tive a felicidade de fazer toda a minha carreira como atleta.

Há algum treinador que o tenha marcado particularmente?

Durante toda a minha carreira tive apenas dois Mestres, Luís Grilo no Sporting e Atanas Ivanov na Selecção Nacional. Isto não obstante ter sido pontualmente treinado por outras pessoas em circunstâncias esporádicas. Das duas pessoas que referi, o Mestre Luís Grilo teve, pelo seu exemplo e ensinamentos, um papel determinante não só na minha evolução como lutador, mas principalmente no amor que sinto pela modalidade.

Que títulos obteve?

Como atleta fui Campeão Nacional individual 7 vezes, fui internacional umas largas dezenas de vezes, Campeonatos da Europa e do Mundo incluídos, e serei dos poucos portugueses com vitórias em combate em Campeonatos do Mundo de Seniores, mas guardo como principal marco da minha carreira o nunca ter tido qualquer punição disciplinar enquanto atleta, treinador, árbitro ou dirigente.

Que cargos desempenhou na Luta?

Tive a honra, o prazer, o privilégio e a responsabilidade de desempenhar os mais variados cargos na modalidade. Como referi anteriormente, comecei como atleta no Sporting e desde aí fui árbitro, treinador, Presidente da Direcção e da Assembleia Geral de uma associação distrital e neste momento exerço as funções de Director Técnico Nacional.

É licenciado em Educação Física e Desporto e mestre em Psicologia do Desporto. Que objectivo teve na sua carreira académica e o que pretende retirar dela?

Os meus objectivos académicos foram e são de formação pessoal. São resultado da necessidade de possuir as ferramentas necessárias a poder desempenhar, no máximo das minhas apacidades, a profissão que escolhi e abracei.

Os seus estudos trouxeram algo de novo à modalidade?

A formação dos recursos humanos ligados a qualquer entidade, seja ela uma federação, um clube ou uma empresa, reflecte-se necessariamente na sua capacidade de intervenção. Nesta medida estou convicto que a minha formação académica, mas também a minha experiência desportiva e profissional foram e são postas ao serviço da FPLA e da modalidade, trazendo alguma inovação positiva e também uma clara consistência nas políticas de desenvolvimento desportivo.

Que futuro prevê para a Luta?

Não querendo fazer futurologia, tenho a certeza que o futuro da modalidade será o que os seus agentes quiserem. Dito isto sinto-me muito confiante no futuro da Luta. Penso convictamente que a família da Luta conseguirá continuar a promover o crescimento e desenvolvimento da modalidade, não obstante as circunstâncias económicas e sociais em que vivemos atravessarem esta ou aquela crise.

Que atletas descreve como sendo os melhores?

Portugal tem atletas, masculinos e femininos, que regularmente têm estado entre os dez melhores da Europa do seu escalão e categoria. Assim, dos atletas de Portugal que estão em actividade, o currículo do Hugo Passos é objectivamente o que mais sobressai.

Como estão as nossas Selecções Nacionais?

Estamos a iniciar um novo ciclo olímpico e as Selecções Nacionais passam consequentemente por um processo de ajustes a um novo ciclo de trabalho e a um novo ciclo de objectivos. Estamos neste momento a tentar alargar a base de atletas que integram os treinos da concentração permanente, quer masculinos quer femininos, tanto em Lisboa, como em Setúbal, de forma a podermos elevar o nível e a qualidade do trabalho desenvolvido. Integrámos também 2
atletas de fora da área da Grande Lisboa no Centro de Alto Rendimento, o Dário Rafael do Delgadense e o Joel Machado de Tibães, para tentarmos potenciar os valores que surgem for dos dois distritos que têm concentração permanente. Estamos já com os olhos postos em Londres, em 2016 e em 2020, não é por acaso que a Luta é das modalidades com um número mais elevado de praticantes integrados no projecto Esperanças Olímpicas do Comité Olímpico de Portugal.

Os atletas das Selecções aspiram chegar ao topo?

Só assim faz sentido integrar uma Selecção Nacional. Só faz sentido abraçar um projecto de vida como este, se possuirmos uma grande vontade de atingirmos todo o nosso potencial.

Como um atleta de clube chega a Selecção Nacional, a um nível de alto rendimento?

O treinar no grupo das Selecções Nacionais em concentração permanente está ao alcance de qualquer atleta com vontade, disponibilidade e um nível de prática acima da média, agora para integrar o grupo com participação internacional regular é necessário demonstrar talento, vontade em superar-se, disponibilidade em submeter-se a um regime de preparação muito exigente, uma enorme capacidade de resiliência e a capacidade em competir ao seu melhor nível.

Algum dia, veremos um desses atletas a subir a um Podium Internacional?

Os atletas das Selecções Nacionais de Portugal subiram ao pódio de torneios FILA mais de 90 vezes desde que ocupo o cargo de DTN. Deve a "família da Luta" e a sociedade reconhecer o mérito, grande esforço e dedicação que esses atletas e treinadores tiveram e têm diariamente para honrar o País e a Luta nacional. No mesmo período Portugal disputou 4 combates para a atribuição da medalha de bronze em Campeonatos da Europa de Cadetes e Juniores em 2
estilos diferentes. Este facto merece um grande relevo, na medida em que em toda a história nterior da modalidade, que relembro tem mais de um século, em apenas uma ocasião um português tinha lutado para uma medalha (o Hugo Passos em 1999). Não obstante a Vânia Guerreiro (em 2 ocasiões), a Ana Pereira e o Tiago Silva terem ficado à beira da
medalha, é nossa convicção que a mesma poderá vir a acontecer a qualquer momento.

Como conseguimos um Campeão Europeu ou Mundial, ou mesmo um Campeão Olímpico?

Como se costuma dizer, as medalhas não se prometem, conquistam-se. Antes de responder a essa questão temos que ter a noção que Portugal em toda a sua história e contando com todas as modalidades teve "apenas" quatro Campeões Olímpicos. Temos ainda de ter a noção que Portugal é um país pequeno em número de habitantes, pequeno em taxa de participação desportiva e pequeno em recursos financeiros na área do desporto. Com isto em mente, só conseguiremos atingir esse nível de excelência fazendo um trabalho de laboratório de excelência e trabalhando qualitativamente muito acima dos nossos rivais de maior dimensão. Este trabalho é possível, extremamente difícil mas possível, mas está muito mais sujeito a imponderáveis do que países em que os recursos humanos, financeiros e estruturais sejam maiores. Ainda assim, é este um dos objectivos da FPLA, lutar pelos melhores resultados possíveis no panorama
internacional.

A Luta é um desporto pouco divulgado a nível nacional, porque é que isso acontece?

Em Portugal e na generalidade das sociedades ocidentais, o mediatismo das modalidades é poporcional à capacidade que têm de gerar receitas, sejam elas de publicidade, de merchandising, de venda de jornais, etc. e não do seu valor educativo, social ou desportivo. Neste sentido, mais do que tentarmos mudar o que não está ao nosso alcance mudarimporta potenciar aquilo que verdadeiramente temos capacidade de potenciar, seja através dos magazines do calendário nacional na televisão, seja através de publicações como "O Praticante", seja através da internet.

O que deve melhorar na Luta?

Não obstante a modalidade ter evoluído muito em termos qualitativos nos últimos anos, há sempre espaço para continuar a melhorar. Penso que as áreas prioritárias para os próximos anos deverão ser, ou continuar a ser, o contínuo alargamento da base geográfica da modalidade, o aumento da capacidade de autonomização do funcionamento das estruturas da modalidade (associações e clubes), e a melhoria na capacidade de comunicação interna e externa.

Os Clubes que temos dão tudo pela modalidade?

Estou convencido que as secções da modalidade dos nossos clubes dão o melhor de si pela modalidade. Agora isto não invalida que o envolvimento do clube com a sua respectiva secção seja de diferentes níveis em diferentes clubes, até por consequência de dinâmicas sociais que tornam o trabalho associativo baseado no voluntariado e em práticas benévolas um fenómeno em crise nos nossos dias.

Quais são os melhores clubes actuais? E já agora os melhores treinadores?

É muito difícil responder objectivamente a essa questão. O que é o melhor clube? Que clube tem mais importância para o desenvolvimento da modalidade?O clube que é Campeão Nacional de Equipas ou o clube com mais títulos de Campeão Nacional Individual?O Clube com mais atletas ou o clube que não tendo tantos atletas funciona num concelho ou distrito de grande
importância estratégica para o alargamento da base geográfica da modalidade?O clube que funciona há décadas ininterruptamente ou o clube com poucos anos de Luta mas com um grande envolvimento com a autarquia ou outros parceiros e que consegue angariar muitos apoios para a modalidade?E o mesmo se passa com os treinadores.Na minha perspectiva todos têm a sua importância e o seu valor, e o factor "melhor" é muito relativo, não é um valor absoluto, claro e indiscutível e é claramente uma questão a que não se pode responder, assim sem mais.

Quantas provas compõem o Calendário Nacional? E são essas provas suficientes para a modalidade?

O calendário nacional é composto pelo calendário federativo e pelos calendários associativos. O calendário federativo é composto por 11 eventos. O potencial de melhoria que existe, recai na articulação entre os calendários distritais e o calendário federativo, que em alguns casos pode ser melhorado, na medida em que os calendários associativos em conjugação com o calendário federativo, deverão ser mais do que o somatório das actividades dos seus clubes, deverão ter uma coerência e uma consistência que lhes permita abranger e potenciar a actividade dos
seus clubes e praticantes por si só.

Que prova tem uma maior participação das equipas e atletas?

Os Campeonatos Nacionais (individuais e por equipas) são por excelência as competições principais, a nível nacional, para qualquer atleta ou clube. Ainda assim todas as competições integradas no Ranking Nacional são competições de participação elevada.

Qual é para si a melhor prova realizada pelos clubes?

Mais uma questão extremamente subjectiva. O que é que é melhor: um evento como o Torneio Internacional de Sesimbra, como era organizado pelo G. D. C. Conde 2, ou Lutagi organizado pelo Ginásio A. C.? Só para citar dois exemplos de dois eventos completamente diferentes, mas que têm um impacto extremamente positivo nos atletas. Estas coisas não se podem ver assim numa perspectiva unidimensional, é necessário fazer uma avaliação sustentada e a médio e longo prazo. Os torneios são positivos ou não, pelo valor absoluto que têm e não em função da comparação que é feita com outros torneios.

Que novos projectos para esta modalidade?

Os projectos, novos e velhos, passam por continuar a promover e a desenvolver a modalidade no limite das nossas capacidades. Penso que o maior desafio que a modalidade e a federação têm no imediato passam por conseguir integrar e promover os novos estilos não-olímpicos integrados na FILA e conseguir fazê-lo em benefício de todos os estilos, nomeadamente os olímpicos.

Partilhe connosco uma história desta modalidade que o tenha marcado.

Como podem calcular ao longo do tempo que faço parte da família da Luta vivi ou assisti a muitos momentos marcantes. Desde a sensação de ter o árbitro a levantar-me o braço em sinal de vitória num Campeonato do Mundo, passando pelo ver uma grande prestação dum lutador ou duma lutadora da selecção nacional num grande evento a partir do canto do tapete, até presenciar e viver por dentro a evolução dos quadros competitivos da modalidade a nível
nacional ou o processo de implementação e aplicação do sistema de graduações são com certeza momentos muito marcantes. Mas não posso deixar de descrever aqui aquele que me parece ser um excelente exemplo de que tudo é possível, que é o último combate do Kareline, a final da Luta Greco-Romana, da categoria de 130 kg, nos Jogos Olímpicos de Sidney. Na altura custou-me muito ver um ídolo cair no último combate da sua carreira, mas logo de
seguida percebi que a Luta teve no imediato uma exposição mundial, que não teria com o quarto título olímpico de Alexander Kareline, e que a longo prazo a mensagem de que até o maior lutador de todos os tempos não é imbatível, que até alguém que cresceu numa pequena localidade rural, com um enorme esforço e dedicação, como Rulon Gardner, pode vencer o "invencível". Esta é uma "moral" fantástica para a história da Luta.

Que última mensagem gostaria de deixar aos leitores desta entrevista?

Que as Lutas Amadoras, a Luta Olímpica, a Luta, como queiram chamar a esta belíssima modalidade, é uma actividade que é para todos, que promove um sem fim de valores éticos, que promove a auto-estima, a auto-confiança, o espírito de entreajuda, a tomada de decisão, o pensamento estratégico e a perseverança de quem a pratica e em termos físicos é extremamente completa solicitando todos os segmentos corporais de um modo completo e harmonioso e que se ainda não a experimentou, deve experimentar assim que tenha oportunidade, pois irá ertamente beneficiar com a experiência.

Obrigado Pedro Silva pelo tempo disponibilizado e por ter respondido a estas perguntas de um modo aberto e sincero.

João Vitor Costa
http://mundolutaolimpica.blogspot.com/2008/10/entrevista-pedro-silva.html

“Burricadas” reeditam Cacilhas do séc. XIX

2008-10-11T13:04:00.000-07:00

A 4ª edição da “Tasquinhas e Burricadas” saiu à rua e rompeu a monotonia quotidiana de Cacilhas. Houve diversão para todos os gostos e idades, onde a tradicional corrida de burro foi a principal atracção.

Por: Bruno Rodrigues Martins

A iniciativa, a cargo dos Escuteiros de Cacilhas, teve como objectivo recordar as tradições locais do final do século XIX, e promover os grupos culturais de Almada. «O objectivo essencial passa por oferecer à comunidade uma festa de intuito cultural e a nossa angariação de fundos», disse Rui Ferraz, escuteiro e membro principal da organização, sublinhando a importância activa das colectividades locais envolvidas. Houve muita música e animação, mas a atracção principal ficou guardada para meio da tarde. A corrida de burros fez-se, embora com alguma “teimosia” na parte final, devido ao cansaço dos animais. Apesar disso, as provas tiverem sempre sob olhar atento dos responsáveis. «Há países em que não é permitido aos adultos montarem os burros. Penso que não é muito correcto, contudo temos de ter atenção a capacidade de carga dos animais. As pessoas têm de ser distribuídas pelos burros, conforme o seu peso», explica o biólogo Vítor Ferreira, membro da Associação dos Amigos do Burro e responsável pelos animais em prova. Com o afastamento do panorama agrícola, Vítor Ferreira diz que o futuro da espécie pode estar no turismo. «A melhor forma de auxiliar os burros é torná-los visíveis, motivando os criadores. Só as actividades turísticas e culturais é que podem oferecer algo de bom e levar as pessoas a não esquecer o papel dos burros na nossa memória», acrescentou. As indumentárias, cantares e jogos tradicionais pintaram as ruas da localidade em tom de festa, recordando Cacilhas de outros tempos. O movimento citadino foi trocado pelas bancas de artigos tradicionais, com doçarias e artesanato regional. Na “voltinha de burro” as crianças foram as principais contempladas, que por apenas um euro e meio causaram muita inveja a pais e curiosos.

FÓRUM ROMEU CORREIA: Rui Herbon recebe Prémio Literário de Almada

2008-10-08T14:07:00.000-07:00

O Auditório Fernando Lopes-Graça, no Fórum Municipal Romeu Correia, recebeu a entrega do Prémio Literário “Cidade de Almada’2008”, no passado dia 3 de Outubro.

O vencedor, Rui Herbon, já premiado em vários concursos literários, vence a presente edição com a obra intitulada “O romper das Ondas”. Concorreram este ano um total de 48 autores, oriundos de todo o país, avaliados e seleccionados por um júri composto pela escritora Lídia Jorge, em representação da Câmara Municipal, José Correia Tavares, em representação da Associação Portuguesa de Escritores e José do Carmo Francisco, em representação da Associação Portuguesa dos Críticos Literários. O Prémio Literário "Cidade de Almada" está em curso desde 1989, é já considerado uma referência nacional na área da literatura, onde os objectivos “passam por promover e estimular a criação literária na língua portuguesa”. O vencedor, Rui Herbon, arrecadou além do diploma um prémio de cinco mil euros. Após a cerimónia, o fadista António Zambujo subiu a palco e fechou a noite com um belíssimo espectáculo. B.R.M.

Fnac Almada: Skalibans promovem álbum de estreia

2008-10-04T19:12:00.000-07:00

No mês dedicado à música, os Skalibans fazem-se à estrada na promoção do seu primeiro álbum de originais. No passado sábado foi a vez da Fnac Almada receber uma das revelações musicais da actualidade.

Por: Bruno Rodrigues Martins

Contagiante e descontraído. Foram estes os denominadores comuns que pautaram o concerto de apresentação do álbum de estreia dos Skalibans, «Is it voodoo?». Lançado no passado dia 15 de Setembro, este primeiro trabalho discográfico conta com treze temas originais, com destaque para o single “Marry Mary Me” e as contagiantes “Sunshine”; “Ties and Suits”; “Utopia”; e “It´s not Enough”. Sobre a promoção do álbum, Gonçalo Jorge, porta-voz da banda, conta que há bastante optimismo. «Está a correr bem, embora haja muito trabalho pela frente. Por agora resta esperar, até porque não sabemos como estão a decorrer as vendas», disse. O espaço Fnac esteve cheio e agitado, muito por culpa da banda que fez por merecer os aplausos. «Embora haja concertos complicados, as pessoas já começam a conhecer as músicas e isso é gratificante. Está a ser positivo, até melhor do que estávamos à espera», comenta Gonçalo Jorge, a propósito da aceitação generalizada por parte do público. Sobre o nome do álbum, o baterista e porta-voz da banda revela o segredo. «It’s Voodoo porque somos uma banda um bocado azarada. O nosso passado não tem sido muito positivo no que toca à entrada e saída de membros. Agora está tudo mais estável e tudo pronto para que o futuro corra bem». Futuro que, segundo Gonçalo Jorge, contempla a gravação de um segundo álbum e uma eventual digressão europeia, guardada ainda no segredo dos deuses. Para já, depois da Fnac de Alfragide e Almada, segue-se a de Cascais, já no próximo dia 10 de Outubro pelas 21h30, e as de Gaia Shopping, Norte Shopping, Porto e Braga, respectivamente. B.R.M.

Momentos "Skalibetanos" ... na Fnac Almada

2008-10-04T19:08:00.000-07:00

Luís Pereira (Baixo)

Gonçalo Jorge (Bateria)

Luís Santos (Saxofone);Clara Pereira (Trompete) e Paulo Fragoso (Trombone)

Sérgio Gaspar (Voz)

Pedro Matos (Guitarra)

FNAC ALMADA: Os primeiros acordes do Seixal Jazz’2008

2008-10-01T13:54:00.000-07:00

Os primeiros acordes do Seixal Jazz’2008 soltaram-se na Fnac Almada, no passado domingo à tarde. Na apresentação da nona edição do evento, a Escola Moderna de Jazz do Seixal foi quem deu o tom de arranque.

Foi num ambiente descontraído que o Seixal Jazz’2008 soltou os primeiros acordes. Na apresentação oficial do evento, o Presidente da Câmara Municipal do Seixal, Alfredo Monteiro, sublinhou o valor do mesmo. “É um festival de grande qualidade, no qual vale a pena apostar. Um projecto importante e de referência nacional em relação ao Jazz, que queremos retomar com regularidade anual”, disse o autarca, recordando as dificuldades financeiras do passado, que impediram a realização anual do festival. Recorde-se que o Seixal Jazz não se realizou em 2002 e 2004, tendo feito, em 2005, o seu último registo. A terminar, a Escola Moderna de Jazz do Seixal subiu ao palco da Fnac Almada, abrindo caminho a um dos mais conceituados festivais de Jazz no panorama internacional. A música vai voltar aos palcos já no próximo dia 17 de Outubro, no espaço Seixal’Jazz Clube, nos antigos Refeitórios da Mundet. O cartaz principal do evento arranca no dia 29 de Outubro, no Auditório do Fórum Cultural do Seixal, e termina no dia 1 de Novembro. Nos palcos, destaque para o quinteto de Dave Holland, The Leaders e Guy Barker Jazz Orchestra. Além dos concertos, estão agendadas exposições, a Feira do Disco e do Jazz, Workshops e o Jazz Vai à Escola, um projecto pedagógico de divulgação musical junto dos mais novos. B.R.M

O glamour do Almada Fashion’2008

2008-09-22T08:38:00.001-07:00

Em nome do comércio local, o Complexo Desportivo de Almada recebeu, no sábado, a edição do Almada Fashion’2008. Impedida a realização na Praça da Liberdade, devido às condições meteorológicas, o evento teve, contudo, casa cheia.

Foi com algum atraso que o Almada Fashion’2008 subiu à passerelle, numa noite dedicada, em especial, aos comerciantes do concelho de Almada. Ao exemplo de outras edições, participaram na iniciativa perto de duas dezenas de conceituados comerciantes da localidade. Fátima Bexiga, representante da Animagest, conta que o principal objectivo do evento foi incentivar o comércio local. “O objectivo do evento passa por dar a conhecer a colecção Outono/Inverno das lojas de vestuário de Almada e incentivar os comerciantes, que muito têm sofrido com as obras no concelho, especialmente numa altura de crise financeira”, concluiu a representante da entidade organizadora do Almada Fashion, a par da Câmara Municipal de Almada e da Associação do Comércio e Serviços do Distrito de Setúbal (delegação de Almada). Enquadrado nas propostas de dinamização do comércio almadense, a iniciativa contou com apoio monetário da Câmara Municipal de Almada, um subsídio de 30 mil euros. A boa disposição foi nota dominante no Almada Fashion’2008, no qual José Carlos Araújo, pivot informativo da TVI, foi o anfitrião. No “palco dos sonhos”, desfilaram caras conhecidas do ecrã e da moda, tais como Orsi Feher, Débora Monteiro, Andreia Rodrigues, Andreia Dinis, Valter e o actor Rui Santos.

Texto e Fotos: Bruno Rodrigues Martins

Olhares na passerelle.

2008-09-22T08:29:00.000-07:00

Rui Costa “abre” Seixalíada’2008

2008-09-16T17:58:00.000-07:00

Terça-Feira, dia 16 de Setembro. A Quinta da Fidalga, na Arrentela (Seixal), foi o local escolhido para a abertura solene da 25ª edição da Seixalíada. Rui Costa esteve presente como figura central. O Presidente do Concelho do Seixal, Alfredo Monteiro, teceu rasgados elogios ao ex-jogador e vincou a importância do evento no panorama desportivo nacional.

Por Bruno Rodrigues Martins

Na apresentação da 25.ª edição da Seixalíada, a decorrer entre 20 de Setembro e 18 de Outubro no Seixal, Alfredo Monteiro, Presidente do Concelho, destacou a importância da iniciativa desportiva, como uma das mais importantes e prestigiadas do país. “A Seixalíada marcou e bem as gerações destas duas últimas décadas. A Seixalíada é, neste momento, o maior acontecimento do desporto popular português, pela sua história, pelos seus 25 anos, mas também por se ter mantido ao longo destes anos com uma enorme participação, com grande envolvimento do movimento associativo, das colectividades, das escolas, dos dirigentes e dos técnicos da história de Portugal”, sublinhou Alfredo Monteiro. Acompanhado de Rui Costa, patrono da Seixalíada’2008, Alfredo Monteiro esclareceu o motivo que recaiu na escolha do ex-jogador benfiquista para figura central da iniciativa. “Temos connosco O Rui Costa, que ao longo de décadas nos prestigiou em termos internacionais, foi um exemplo”. Rui Costa agradeceu o elogio e predispôs-se a ajudar na concretização e sucesso da iniciativa. “Desde já quero agradecer ao Sr. Presidente e a toda a organização pelo facto de me ter sido incumbido ser patrono de uma iniciativa tão importante como esta”, disse Rui Costa. No papel de representante do Benfica e do desporto nacional, Rui Costa vai estar presente em alguns dos momentos chave do evento, com a responsabilidade e honra que lhe é devida. “Sinto-me muito honrado por ser o patrono, principalmente, no aniversário dos 25 anos e terei todo o gosto em colaborar em tudo quanto me for possível”, acrescentou Rui Costa. O calendário da presente edição conta até ao momento com provas em 66 modalidades, o maior número de sempre no que a disciplinas desportivas diz respeito, a terem lugar um pouco por todo o concelho do Seixal.

Festa do Avante: Skalibans ao rubro em dia de estreia no 1º de Maio.

2008-09-09T13:01:00.000-07:00

A Festa do Avante trouxe muitas caras conhecidas aos palcos da sua 32ª edição. Apesar disso, houve algumas estreias, com destaque para os almadenses Skalibans.

Por Bruno Rodrigues Martins

Ao rubro. Foi este o contexto no auditório 1º de Maio, no segundo dia do Avante, aquando a actuação de Skalibans. A banda oriunda de Almada, que mistura na sua génese sonora os estilos Punk, Ska e Reggae, fizeram da sua estreia na Festa do Avante, um grande momento. O público, na sua maioria jovem, ajudou à festa com muito Crowd-Surfing à mistura, aplausos e incentivos à banda. Formados em 2004, embora com algumas alterações de fundo no que à formação diz respeito, os Skalibans – Gonçalo Jorge (Bateria); Sérgio Gaspar (Voz); Luís Pereira (Baixo); Pedro Matos (Guitarra); Clara Pereira (Trompete); Paulo Fragoso (Trombone de varas) e Luís Santos (Saxofone) –, conseguiram provar no “1º de Maio” que estão para durar e que concertos em festas como o Avante, não serão apenas miragens no deserto. Brevemente, (15 de Setembro), estará disponível o primeiro álbum de Skalibans «Is it voodoo?», com 13 temas originais.

Festa do Avante 2008 - mais algumas imagens...

2008-09-09T08:33:00.000-07:00

fotos de António Vitorino

Festa do Avante 2008 - mais fotos do comício

2008-09-09T08:27:00.000-07:00

fotografias de António Vitorino

Festa do Avante: Xutos & Pontapés encerram Palco 25 de Abril.

2008-09-07T19:16:00.000-07:00

A música regressou, ontem, em grande estilo ao palco principal do Avante. No já mítico 25 de Abril, os Xutos & Pontapés fizeram as delícias dos milhares de fãs presentes, com um sensacional espectáculo.

Por Bruno Rodrigues Martins

O nome dispensou apresentações. Em mais um regresso aos palcos do Avante, os Xutos & Pontapés fizeram jus ao nome e presentearam os milhares de fãs com um concerto memorável, apesar de curto. No ano em que comemora as suas bodas de prata e com um novo álbum já em preparação, a banda apresentou-se em palco acompanhada pela Rock & Roll Big Band, orquestra composta essencialmente por instrumentos de sopro, dirigida pelo maestro e intérprete de Jazz, Pedro Moreira. Temas fortes como “À minha maneira”; “Homem do Leme”; “Fim do mês” e “P’ra ti Maria” entoaram bem alto no final da 32ª edição da Festa do Avante. A banda de Tim, Zé Pedro, Kalu e João Cabeleira, regressou uma vez mais ao "25 de Abril", dezanove anos depois da sua estreia na Festa. Antes, durante a tarde, perfilaram também no Palco 25 de Abril, Terrakota, Wraygunn e Moncada.

Festa do Avante: Da Weasel soltou a “doninha” no 25 de Abril

2008-09-07T18:05:00.000-07:00

Depois de um primeiro dia caótico, face às condições meteorológicas, o segundo dia da Festa do Avante teve o sol como “camarada” e a música em grande estilo. A manhã foi agitada, com muitos espectáculos, num dia repleto de muita animação nas ruas da “Cidade do Avante”. O maior destaque vai para o regresso de Júlio Pereira, Da Weasel e Camané.

Por Bruno Rodrigues Martins

Num dia repleto de novidades, boa disposição e muita música, o Palco 25 de Abril foi o mais movimentado, no que toca a artistas de renome. O início da tarde trouxe ao palco principal do Avante X-WIFE, numa tónica bastante relaxada, mas deveras bastante firme. Mind Da Gap fez questão de levantar os muitos que ainda teimavam descansar as pernas no relvado, abrindo alas para o dia forte do Rap e Hip-Hop. Para aqueles que mesmo assim continuaram no chão deitados – quiçá a tentar por o sono em dia –, depressa viu o esforço deitado por terra, quando a Kumpania Algazarra subiu ao “25 de Abril”. Electrizante para dizer o mínimo. Na assistência poucos foram aqueles que ficaram indiferentes aos “Algazarra”, onde o “Crowd-Surfing”foi uma constante.

Os regressos: Júlio Pereira, o Senhor do Bandolim e outros tantos instrumentos, regressou aos palcos da Festa do Avante. O virtuosismo inconfundível do músico cativou principalmente os mais velhos, já que os mais novos esperavam ansiosos pelos sons de Pacman e companhia. A espera valeu certamente a pena para os milhares de fãs presentes, já que a “Doninha” esteve no seu melhor nível. Temas como “Casa (vem fazer de conta)”, “Tás na boa” e “Adivinha quem voltou”, marcaram a actuação dos Da Weasel em mais uma noite para o livro de recordações da Festa do Avante. De volta à Festa esteve também Camané. Embora com um ligeiro atraso, o fadista luso subiu ao Palco do 1º de Maio debaixo de uma recepção magnífica por parte do público. O espaço tornou-se pequeno demais para tantos aficionados do Fado.

Festa do avante: Jerónimo de Sousa agita bandeiras comunistas.

2008-09-07T12:43:00.000-07:00

A tarde de Domingo trouxe até à “Cidade do Avante” muitos apoiantes do partido comunista. Na hora de ouvir as palavras de Jerónimo de Sousa, as bandeiras agitaram-se em nome da militância. Jerónimo de Sousa lançou duras críticas ao Executivo de Sócrates e apelou à união do partido na luta contra o capitalismo.

Por Bruno Rodrigues Martins

No palco estiveram representados os membros do Comité Central, a direcção da Juventude Comunista Portuguesa (JCP) e representantes de partidos e organizações estrangeiras. As intervenções, dirigidas aos milhares de militantes espalhados pelo recinto, contaram com as palavras de Carina Castro, da Comissão Política da Direcção Nacional do JCP; José Casanova, Director do Jornal “Avante!” e, como não podia deixar de ser, o secretário-geral do PCP, Jerónimo de Sousa. Sempre muito crítico, como esperado, começou o seu discurso com uma palavra dirigida à juventude portuguesa, elogio no qual a JCP foi igualmente reconhecida. Em resposta a Manuela Ferreira Leite, o líder parlamentar do PCP foi incisivo nas críticas à Festa do Avante. “Pois aqui (Festa do Avante) são muitos os que querem saber de política e construir o seu futuro”, disse Jerónimo de Sousa. O líder comunista não esqueceu a crise internacional, criticou os desígnios do capitalismo como um dos principais responsáveis pela situação do mundo actual, afirmando ser “vital a força dos povos, na resistência” às suas políticas. No final, Jerónimo de Sousa disse que o povo português pode contar com o partido comunista para o futuro, sobretudo na questão do desemprego que, contrariamente ao que diz o PS, aumenta cada vez mais. ”Bem podem manipular as estatísticas, porque os portugueses não comem gato por lebre e sabem que o desemprego aumentou em Portugal”, frisou Jerónimo de Sousa perante milhares de militantes e simpatizantes do Partido Comunista Português este domingo, no último da Festa do Avante.

Festa do Avante: Momentos ... de Sexta-Feira II

2008-09-05T21:44:00.001-07:00

A chuva de Setembro, em chuva de luz transformada nos céus da "Cidade do Avante".

Fotos de Bruno Rodrigues Martins

Festa do Avante: Momentos ... de Sexta-Feira.

2008-09-05T21:22:00.000-07:00

Exposição Rogério Ribeiro. Artísta plástico português. Uma das figuras homenageadas na presente edição da Festa do Avante.

Fotos de Bruno Rodrigues Martins

Festa do Avante: S. Pedro "junta-se" aos militantes na Atalaia

2008-09-05T20:04:00.000-07:00

A abertura da 32º edição da Festa do Avante foi pacífica. Tanto no que diz respeito à afluência de público no recinto da Atalaia, como por parte de quem, voluntariamente, trabalhava para receber as largas centenas de pessoas que se deslocaram cedo para o recinto da Festa.

Por Bruno Rodrigues Martins

A união e camaradagem em torno da militância comunista – imagem de marca da Festa do Avante –, falou mais alto. Prova de tal, foi a atitude vincada das largas centenas de pessoas que, debaixo de chuva intensa, saudaram as palavras de Jerónimo de Sousa, líder do Partido Comunista Português (PCP). "Camaradas e amigos, está a chover, mas quem, como nós, tem que fazer boa cara ao mau tempo da situação política, melhor cara fará a este momento de chuva fazendo mais uma grande Festa do Avante!", disse Jerónimo de Sousa. No discurso oficial de abertura da Festa do Avante, o secretário-geral do PCP lançou duras críticas ao Executivo de Sócrates e prometeu "mobilizar os trabalhadores contra as inaceitáveis propostas de alteração do Código do Trabalho", apresentadas pelo Governo do PS.

Na ressaca do forte temporal que agitou bandeiras, mas não calou gargantas, todos os abrigos foram poucos para escapar à chuva intensa que caiu noite dentro. Joana, de Guimarães, e Tânia, de Sintra, não deixaram que a chuva incomoda-se, até porque, essencialmente, está em primeiro lugar o “contributo para o partido”. No que toca à música, o cartaz "agrada", sobretudo quando se fala em Xutos & Pontapés e Kumpania Algazarra. Apesar disso, ambas são peremptórias no desejo de ver "caras novas" no cartaz, uma delas Moonspell.

Mau Tempo estraga "negócio": Devido às condições climatéricas, muitos dos eventos do programa cultural foram cancelados. Um dos quais, a sessão de ópera, preparada no Palco 25º de Abril, que vê a sua estreia na Festa do Avante adiada por falta de condições atmosféricas. Outros espectáculos nocturnos, tais como alguns concertos no Palco Juventude e no Palco Novos Talentos, foram igualmente cancelados. Nas tradicionais "tasquinhas", a azáfama de servir quem tinha fome e sede, misturada com os problemas que a chuva trouxe a algumas instalações, não ajudou em nada a tarefa de quem trabalhava. A chuva fez alguns "estragos" e deu "algum prejuízo", como partilhou Rui Paulino, de Castro Verde, representante da Região de Beja. Para amanhã, Sábado (2ºdia), espera-se que o tempo ajude à Festa, a começar logo pela manhã, no espaço do Avanteatro (11h00).

Festa do Avante: Arrancou hoje a grande festa da rentrée do PCP.

2008-09-05T19:18:00.000-07:00

Sexta-feira, dia 5 de Setembro. O dia correu frenético no Concelho do Seixal, em especial na freguesia da Amora. Enquanto o sol tentou romper por entre as nuvens de Setembro que ameaçavam chover a qualquer momento, a cidade enche-se de gente apressada e de malas feitas. O caso não era para menos, já que a localidade foi, momentaneamente, invadida pelo “mundo”. Por toda a zona, nos locais públicos, nos transportes, nas ruas e nos principais acessos rodoviários, o fluxo de pessoas e trânsito aumentou à medida que se aproximou a hora de abrir portas a uma das maiores festas do país. A Festa do Avante já começou e está a mexer com tudo à sua volta.

Por Bruno Rodrigues Martins

Começou hoje a tão desejada 32ª edição da Festa do Avante. De todos os cantos do país e do mundo chegam (ainda) pessoas de malas aviadas, preparadas para viver na “Cidade do Avante” durante os próximos 3 dias. Há música e festa para (quase) todos os gostos e um vasto programa cultural à espera de ser conhecido e visitado. Algo que explica, em muito, a grande afluência de público ao evento que, apesar da sua conotação política, não deixa de constituir-se como uma grande festa multicultural. Organizada pelo Partido Comunista Português (PCP), desde o ano de 1976, a Festa do Avante é tida como a maior iniciativa política, cultural, artística e populacional do país. Este ano, como habitual, existem inúmeros espaços temáticos para visitar, aos quais se junta um vasto programa de exposições, música, teatro e debates políticos, um dos quais em torno do novo Código do Trabalho. A luta contra o Código do Trabalho, apresentado pelo Governo e que será debatido dia 18 de Setembro no Parlamento, é um dos temas centrais da festa, com um debate e o lançamento de uma campanha nacional contra as mudanças na legislação laboral. Á noite, além da grande Gala de Ópera – uma estreia no palco 25 de Abril –, está agendado um debate sobre o XVIII congresso nacional do PCP, com João Frazão e Jorge Cordeiro, da Comissão Política. Para Sábado, o grande destaque vai para a homenagem ao Nobel da Literatura e militante comunista, José Saramago, e para o falecido Rogério Ribeiro, artista plástico, também ele militante. Na música, os principais destaques vão para as actuações de Júlio Pereira, Da Weasel, Mind Da Gap, Xutos e Pontapés e para o fadista Camané. Além das tradicionais actuações de vários grupos folclóricos portugueses, destaque também para Kumpania Algazarra, Nuno Mindelis, Pedro Jóia, Terrakota e Wraygunn.

Festa do Avante 2008 - programa do Palco 25 de Abril

2008-09-02T09:37:00.000-07:00

Sexta-feira, 5

a partir das 21h00

Grande Gala de Ópera

com obras de Verdi, Mozart, Rossini, Bizet, Puccini, Leoncavallo, Bellini e Gershwin

interpretados pela Orquestra Sinfónica do Ginásio Ópera e Coro Lisboa Cantat

Sábado, 6

15h00 - X-Wife
16h00 - Mind Da Gap
17h00 - Galandum Galandaina e Toques do Caramulo
18h30 - Kumpania Algazarra

19h30 - Coal Porters

«Formados em Los Angeles, o The Coal Porters tinham originalmente uma sonotidade eléctrica. Após a sua mudança para Londres e de se terem verificado alterações na sua composição, iniciam-se em sons mais acústicos. Em várias digressões, nos EUA e na Europa, foram reforçando o seu prestígio junto do público e da crítica»

20h30 - Nuno Mindelis & Blues Big Band

«Nascido em 7 de Agosto de 1957, em Cabinda, Angola, Nuno Mindelis apaixonou-se pela guitarra logo aos cinco anos de idade. Aos nove, já tocava instrumentos construídos por ele próprio. Nessa época, ouvia Otis Redding, Booker T & The MG's, composta por Steve Cropper, Donald "Duck" Dunn e Al Jackson. Nuno admira estes músicos até hoje, e reconhece-os como uma influência importante no seu estilo»

21h30 - Vieux Farka Touré

«Desde a sua infância - que passou por Bamaco, capital do Mali, e por Niafunké, no deserto do Sahara - Vieux Farka Touré foi profundamente influenciado pela música do seu pai Ali Farka Touré. (...) Em 1999, Vieux decide tomar o destino nas suas mãos e ingressa no Instituto Nacional de Artes de Bamako. Ali descobre o seu verdadeiro chamamento quando pega na guitarra e começa a compor a sua própria música. Quando termina os estudos, o músico já era conhecido como um virtuoso da guitarra, conseguindo, na perfeição, emular a forma de tocar do seu pai»

22h30 - Júlio Pereira

«O novo disco "Geografias" marca o reencontro de Júlio Pereira com os palcos. Na Festa do Avante vai soar o virtuosismo do músico que revolucionou o panorama da música instrumental portuguesa»

23h30 - Da Weasel

«Estiveram na Festa do Avante em 2002 e 2005, ano que para os Da Weasel abriu um ciclo de amadurecimento, a entrada numa nova etapa. (...) Em 2008, para os Da Weasel não estamos no final de mais uma etapa da história da banda, mas apenas no princípio de mais um capítulo de um livro ainda com muita tinta por correr.»

Domingo, 7

14h30 - Terrakota
15h30 - Wraygunn

16h30 - Moncada (Cuba)

«Criado em 9 de Outubro de 1972, na Universidade de Havana, o desempenho musical dos Moncada sempre esteve ligado aos maiores concertos realizados em Cuba. Na primeira linha dos grandes acontecimentos políticos da Revolução Cubana ao longo destes anos, esta banda mistura música da trova e a canção de intervenção com as mais modernas sonoridades que atraem diferentes públicos»

18h00 - Comício

19h30 - Big Band do Hot Club de Portugal

«Nascida na sequência de uma série de workshops orientados entre 1986 e 1991 (...) a orquestra é formada por 17 músicos e apresenta uma formação instrumental semelhante às grandes big bands internacionais, incluindo nas suas estantes alguns dos melhores solistas de jazz portugueses. A Big Band do HCP trará à Festa um repertório clássico constituído por grandes êxitos do período do swing»

20h30 - Xutos& Pontapés

com Rock & Roll Big Band

«Dispensando apresentações, a maior e mais importente referência do rock nacional renova a sua presença no Palco 25 de Abril (...) Para dar ainda mais som e brilho ao espectáculo, os Xutos estarão acompanhados pela Rock & Roll Big Band, uma orquestra composta por saxofones, trombones e trompetes, dirigida pelo maestro e intérprete de jazz, Pedro Moreira»

(Informação retirada do programa oficial da Festa do Avante 2008)

Festa do Avante 2008 - programa do Auditório 1º de Maio

2008-09-02T09:21:00.001-07:00

Sexta-feira, 5

21h00 - André Cabaço

22h00 - Eneida Marta

23h00 - Tabanka Djaz

Sábado, 6

14h30 - Skalibans

«Banda de Almada que se identifica de um modo geral com a sonoridade Punk/Ska/Reggae. (...) A motivação principal da banda é tocar ao vivo, pois é da experiência e do contacto com o público que esta assenta a sua essência»

15h30 - Fado Morse

«Cruza várias estéticas da música moderna com a música tradicional portuguesa, obtendo uma sonoridade inovadora e surpreendente»

16h30 - Navegante com Amélia Muge, Mimo Epifani (Itália), João Afonso, Rui Júnior e Ttukunak (País Basco)

18h00 - Tucanas

19h00 - Krissy Mathews

20h00 - Chad Dughi

«Compositor e intérprete de música tradicional norte-americana, Chad Dughi passa actualmente a maior parte do seu tempo na Irlanda, onde toca com a nata dos músicos folk daquele país. Freedom (Liberdade) é o seu segundo álbum, que contém canções originais e versões de Wody Guthrie. O disco reflecte as suas deambulações pela América do Norte e pro vários locais da Europa, revelando uma especial atenção à situação política do seu país»

21h00 - Telectu com Jonas Runa e Steve Noble

22h00 - Júlio Resende Quarteto

23h00 - Pedro Jóia

24h00 - Camané

«Está este ano de regresso aos originais gravados em disco, aos originais interpretados em palco! (...) No Auditório 1º de Maio, Camané e músicos vão partilhar muitos momentos mágicos com quem estiver presente para escutar... em sintonia, a verdade do fado, a verdade da emoção!»

Domingo, 7

14h30 - Faith Gospel Choir

15h30 - Mu

«Misturando sons do acordeão ao didgeridoo, do tarang à flauta, fundidos com percussões, contrabaixo, violino, violoncelo, morharpa e bouzouki, os MU garantem muita animação e alegria»

16h30 - Xaile

«Juntam a música tradicional portuguesa com sonoridades tão distintas como o funk, o jazz e o hi-pop. Uma mistura que o torna um projecto único em Portugal»

19h30 - André Fernandes Quarteto

com Mário Laginha

20h30 - David Binney Quintet com Mark Turner

«Considerado um dos mais proeminentes saxofonistas actuais, David Binney conquistou o ano passado, não por acaso, o primeiro lugar na categoria Rising Star Alto Sax nas votações dos leitores e críticos da Down Beat, e prestigiada revista norte-americana da especialidade.»

(Informação retirada do programa oficial da Festa do Avante 2008)

Armindo Rodrigues - O poeta do lirismo que nos interroga e inquieta

2008-09-02T09:09:00.000-07:00

(artigo de Domingos Lobo, publicado no semanário Avante! )

A primeira abordagem que fiz à poesia do Armindo Rodrigues foi através de José Gomes Ferreira. Teria eu, por essa altura, os meus treze anos e já muito descaramento. Encontrava o autor de Eléctrico à mesa do Monte Carlo (os poetas que eu admirava, nesse tempo, frequentavam cafés como o comum das gentes, não arvoravam poses de vedetas em transe, nem eram empertigados inacessíveis) e impingia-lhe os meus trôpegos poemas. À mesa, o José Gomes – com o Carlos de Oliveira, o Abelaira (nem sempre), o Mário Castrim – lia a coisa e determinava solene: Este, Castrim, merece publicação no teu Juvenil.

Numa dessas manhãs de fuga ao liceu, o José Gomes Ferreira recomendou-me, para te afastares desse romantismo imberbe, rapaz, leituras de poemas de Armindo Rodrigues e Manuel da Fonseca.

A biblioteca das Galveias, meu poiso habitual de leituras por grosso tinha, nos fundos perdidos de uma estante, dois livros do Armindo Rodrigues: A Vida Perto de Nós e Paz Interior. E foi uma descoberta tão esfuziante, tão emocionada, que me recordo de ler aos meus amigos, como eu igualmente deslumbrados pela claridade rasante daquela escrita, nessa mesma noite, uma série de poemas de Paz Interior.

Com os poemas do Manuel da Fonseca tive menos sorte: só um ano e picos depois do José Gomes mo ter recomendado é que consegui ler Rosa-dos-Ventos, numa velha edição que o meu amigo Vladimiro Franklin trouxera de Santiago do Cacém e que guardava religiosamente. Essa usura púbere não nos impediu de irmos parar à esquadra de Santa Marta por andarmos a ler, a desoras e aos berros, em plena Avenida da Liberdade, o poema Domingo.

O novo que a poesia de Armindo Rodrigues nos revelava, não era de estilo ou de ruptura (havia então, um tanto por culpa da Presença, e ainda hoje persiste na literatura portuguesa, a estranha obsessão do estilo, vertigem essa que tenta esconder, na maior parte dos casos, o vazio de pensamento) era, sobretudo, de conteúdo. A poesia de Armindo Rodrigues abria ao pensamento e à reflexão, ao questionar-se, ao interrogar-se, o poeta interrogava-nos. Era, desse modo, em sua orgânica substância, uma poesia incómoda e subversiva, alheia, no entanto, aos modismos panfletários cuja exaltação raramente correspondia a uma coerente e efectiva maneira de estar na vida (e na poesia) dos seus autores.

A memória e a esperança às vezes dão-se as mãos.

São as horas cruciais em que o mundo desperta.

Então, só os homens vãos é que não são irmãos.

Então, nem uma porta há que não seja aberta.

in «Sabor do Tempo».

Da têmpera de que são feitos os homens de coragem, de «antes quebrar que torcer», Armindo Rodrigues cedo assumiu a sua condição de opositor ao fascismo, cedo ergueu a sua voz indignada contra a opressão, cedo conheceu as masmorras da PIDE. Essa sua postura cívica está patente nos últimos versos do belíssimo poema – eivado de nostalgia pelos caminhos da infância, de resto, só tenho saudades do futuro, escreveu nas suas memórias – no qual o poeta evoca o avô, lutador contra a Monarquia, e relembra uma visita ao Alentejo, espaço mítico (esse chão vermelho) que ocupa um lugar sentido (e sofrido), em diversos poemas da sua vasta obra: Meu avô/tem confiança/na decisão do teu neto,/que nunca te negará/nem baixará o olhar,/mesmo que o ponham de rastos,/mesmo que o queiram matar (2). Esta postura de coragem, reflecte o carácter vertical do poeta, médico e comunista, que Armindo Rodrigues sempre foi no percurso de uma longa, singular e profícua existência de quase 90 anos (1904-1993).

Para as novas gerações, para aqueles a quem, de forma insensata e suicida, os poderes instalados tentam expurgar a memória do que foram os 50 anos de fascismo (e não basta, por muito meritórios, importar modelos televisivos, para que a memória cumpra o seu dever histórico de esclarecer e inquietar) e que, hipocritamente, vai permitindo que neste vazio ideológico alguns saudosistas e revanchistas travestidos de democratas, pretendam erguer em Santa Comba Dão (terra que não tem culpa que os ditadores nasçam em seu chão) um monumento ao fascismo, que se tornará, a ser construído, santuário para romagens de agravados de todos os cantos da Europa reaccionária, recomendo o livro de memórias de Armindo Rodrigues, livro a vários títulos notável, que o poeta escreveu em final de vida, intitulado Um Poeta Recorda-se (Edições Cosmos). Se o desnorte intelectual e pedagógico não campeasse ufano pelas ministeriais cabeças da 5 de Outubro, este livro há muito seria de leitura recomendada no ensino secundário (e O Irreal Quotidiano, Gaveta de Nuvens, O Sabor das Trevas, de José Gomes Ferreira).

Mas a memória, sobretudo a do período mais negro do salazarismo, é para esquecer não vá o Povo começar por aí a congeminar e não descobrir, no conteúdo das políticas, grandes diferenças entre o fascismo e esta socrática democracia.

Do poeta solidário, questionador insubmisso da realidade portuguesa, sabemos-lhe os versos, apesar das tentativas subterrâneas de escamoteamento – os versos estão aí publicados, perfazendo 24 títulos, sem esquecer a notável antologia organizada por José Saramago, O Poeta Perguntador – versos que continuam a incomodar, vivos de denúncia e actualidade: lá fora o calor abrasa./Aqui em casa, está fresco,/e para aumentá-lo ainda/regou-se o chão de ladrilho./Mas é aqui que o calor/lá de fora me entorpece/é lá fora que os meus sonhos/se sonham, ermos e aflitos (3).

Dos sonhos de Armindo Rodrigues, dos sonhos que sonhamos acordados, vividos na rua, ungidos na luta, estamos prenhes, até porque a realidade deste país continua a convocar-nos a indignação e a revolta e, por isso, com o poeta estamos nessa denuncia amarga e a cada dia mais urgente: E o futuro começou com a Revolução mais grandiosa e profunda de que a Humanidade, na sua convulsa história foi capaz, e continua, e há-de continuar a frutificar, onde quer que a injustiça, a infâmia e a exploração campeiem, para final triunfo da igualdade, condição sem a qual a liberdade é vácua, e desespero de todos os grandes capitalistas poderosos e sem escrúpulos, e os seus lacaios arrogantes e sem vergonha. Só isto não vê quem teima em ser cego, e prefere à fraternidade franca a ganhuça sórdida, à paz universal a opressão e a sangueira, ao progresso efectivo para todos a sua exploração em benefício de alguns, ao trabalho o desemprego, à abundância a fome, à cultura a ignorância, ao amor o ódio (4).

Armindo Rodrigues é o poeta da palavra exacta, certeira, lisa e dúctil, onde perpassa a essência da vida e do sentido mais extenso da fraternidade e do pensamento num mundo outro e melhor, com a firmeza das convicções, mesmo quando o rumor da dúvida existencial as percorre indelével:

RUMO

Ergue-se

do mundo

em mim o que sou.

Estou talvez só.

Mas com decisão

na dor o aceito.

Que importa o rumo

por que sigo

ser imperfeito?

Exacto e duro,

tudo procuro

compreender.
Pensar é ir.

Ir é ser. (5)

Um poeta a descobrir, a redescobrir, de pé, com os sentidos bem despertos, como o José Gomes Ferreira fez comigo há quarenta e muitos anos – um poeta que traz, no atilho das palavras ainda urgentes, o futuro aceso.

(1) – Literatura e Luta de Classes – de Augusto da Costa Dias (Editorial Estampa)

(2) – Romanceiro e Canções de Um Menino Perdido – Armindo Rodrigues (Soc. de Expansão Cultural)

(3) – idem

(4) – Um Poeta Recorda-se – Armindo Rodrigues (Edições Cosmos)

(5) – A Esperança Desesperada – Armindo Rodrigues (Soc. Expansão Cultural)

Domingos Lobo

http://www.avante.pt/

Festas Populares de Corroios 2008

2008-08-29T09:30:00.000-07:00

Recinto da festa e concertos de Blasted Mechanism e UHF...

Fotos de António Vitorino

Festa Amarela 2008: uma foto-reportagem

2008-07-22T16:29:00.000-07:00

A Festa Amarela reuniu, pelo oitavo ano consecutivo, algumas centenas de participantes no espaço municipal do Centro Cultural Juvenil de Santo Amaro (a Casa Amarela, no Laranjeiro, Almada). As comunidades locais, e respectivas associações, foram mostrar as actividades que desenvolvem ao longo do ano. E deram também uma lição de convivência: foi muito bom ver o povo cigano, as comunidades imigrantes africanas e do Leste da Europa (e os portugueses descendentes dessas comunidades imigrantes...) reunidos com os "lusos" mais antigos... e com a grande comunidade alentejana (Almada é uma das principais "cidades do Alentejo", sabiam?).

Mas isso não é novidade: a Festa Amarela foi sempre assim!

Maria Emília de Sousa, presidente da Câmara Municipal de Almada (CMA) não quis faltar à festa, tal como o vereador da Cultura, António Matos.

Este salientou a importância da Festa Amarela enquanto encontro de culturas, em declarações ao jornalista António Vitorino:

«É um emblema da cidade multicor que somos. Chama-se festa amarela porque quem deu o nome foi o padrinho, foi a casa, e os pais concordaram. Mas procura ser uma festa de todas as cores, uma espécie de painel azulejar policromático da cidade multicolor que somos. Com comunidades de todas as regiões do país e cada vez mais de todos os povos do mundo. E sempre fomos assim, historicamente, ao longo dos séculos. Já havia território luso a norte do Tejo e já nós andávamos aqui nestas multiculturalidades. Curiosamente hoje no início do terceiro milénio continuamos com estas características, com os alicerces culturais presentes nos bairros, nas freguesias, no concelho.Juntam-se simbolicamente num dia, nesta festa amarela, em que todas as comunidades se expressam, dos idosos aos mais jovens. E todas as afirmações culturais se manifestam, todas as alegrias são partilhadas, desde as práticas mais contemporâneas às mais tradicionais.»

(Ver reportagem no blog Coisitas do Vitorino)

Entretanto, Andreia Pedro e Miguel Nuno, dois técnicos da Câmara de Almada (e funcionários da Casa Amarela) explicam como se organiza a festa, e aproveitam para revelar algumas ideias para o futuro:

Andreia Pedro, sobre o método usado para organizar a Festa Amarela:

«Começamos com o grupo organizador das pessoas que nos acompanham do ano anterior. Fazemos uma reunião mais ou menos no mês de Maio, acolhemos algumas ideias que eles tenham. Nessa reunião surgem as ideias para o palco, inovações para a festa. Ao fim de uma ou duas semanas voltamos a reunir com propostas na mesa, confirmamos essas propostas e começamos a fazer o programa . Há o trabalho paralelo que nós, técnicos, fazemos, a logística... É importante referir que todos os que cá vêm, vêm todos por amor. Vêm mostrar o trabalho que têm realizado ao longo do ano. Seja na casa da juventude ou fora, aqui na área envolvente. Nós funcionamos muito com grupos do concelho do Seixal, até porque estamos na fronteira. Do outro lado da rua já é Seixal!»

Miguel Nuno, sobre as perspectivas de crescimento da festa:

«A ambição da Festa Amarela também é crescer a outro âmbito e passar a barreira do local. E já agora - porque não? - tentarmos passar o modelo para outros locais. Uma festa participada pela comunidade local que possa vir a nascer noutros locais do município e servir essa população da mesma forma.»

(Excertos de uma reportagem de António Vitorino para o jornal Notícias da Zona)

Festa Amarela 2008 - os espectáculos durante a tarde!

2008-07-22T16:25:00.001-07:00

Festa Amarela 2008 - Múltiplas actividades!

2008-07-22T16:19:00.001-07:00

Festa Amarela 2008 - o "quiosque" da gastronomia!

2008-07-22T16:13:00.000-07:00

Festa Amarela 2008 - Brincadeiras radicais!

2008-07-22T16:08:00.000-07:00

Festa Amarela 2008 - o palco, à noite!

2008-07-22T16:00:00.000-07:00

A 3ª Festa de Teatro de Almada - Julho de 1986

2008-07-15T15:31:00.000-07:00

Numa altura em que o Festival de Teatro de Almada está a comemorar 25 edições, o Almada Cultural junta-se à celebração e aproveita a deixa para publicar imagens da 3ª Festa de Teatro de Almada, que aconteceu em 1986. É uma selecção de fotografias publicadas no "Jornal da Festa" desse ano.

A Festa de Teatro de Almada foi o evento que antecedeu (e originou) o Festival (de teatro) de Almada. A Festa, organizada pela Companhia de Teatro de Almada (nesse tempo ainda conhecida também como Grupo de Campolide) decorria nas ruas de Almada Velha e no "Sítio do Palco Amarelo", no Largo da Boca do Vento.A partir de 1988, a Festa de Teatro de Almada passou a realizar-se no Palácio da Cerca (equipamento autárquico, conhecido actualmente como Casa da Cerca).

Já nos anos 80, a Festa de Teatro era um dos eventos que mais mexia com a comunidade almadense. E, mesmo nos primórdios, apresentava já uma programação de grande qualidade. Hoje, é unanimemente reconhecido como um dos melhores festivais de teatro europeus.

Encontram mais informação no site da Companhia de Teatro de Almada:
http://www.ctalmada.pt/

Ou nestas páginas da Wikipédia:
http://pt.wikipedia.org/wiki/Festival_de_Almada
http://pt.wikipedia.org/wiki/Companhia_de_Teatro_de_Almada

E no blogue de António Vitorino, memórias das festas e festivais de teatro de Almada, nos anos 80 e 90:http://vitorinices.blogspot.com/2008/07/homenagem-ao-festival-de-almada.html

E aqui mesmo, no Almada Cultural (por extenso), uma entrevista com Joaquim Benite, em 1996 - ano em que o evento passou a designar-se simplesmente Festival de Almada:
http://almada-cultural.blogspot.com/2007/07/para-recordar.html

II Taça Paivense/Cidade do Barreiro

2008-07-01T14:36:00.000-07:00

A Sociedade de Cultura e Recreio 1º Agosto Paivense, realizou no passado dia 28 de Junho, na Tenda do Parque da Cidade no Barreiro o Torneio de Lutas Olímpicas designado por II Taça Paivense, integrado nas comemorações do 71º Aniversário da colectividade e do Dia da Cidade.

Esta prova contou com o apoio da Federação Portuguesa de Lutas Amadoras, Associação de Lutas Amadoras do Distrito de Setúbal, com o forte apoio da Câmara Municipal do Barreiro, Junta de Freguesia do Alto Seixalinho e os patrocínios da Telepizza, Escola de Condução Rotações, Centro de Cópias Barreiro Cópias e a Revista Desportiva O Praticante. A competição iniciou-se cerca das 10H30, com a presença de 41 atletas, espalhadas pelas 4 equipas da Associação de Setúbal – o CL Bastos, a SR Baixa da Serra, a UD Vila Chã e a equipa da casa SCR1ºA Paivense e outras 3 da Associação de Lisboa – CD Arroios, a Casa Pia AC e a JF Casal de Cambra. Pelas 12H30 deu-se início ao almoço, género Pic-Nic, em cima do verde característico daquele parque, pizzas trazidas por um dos patrocinadores deste torneio (TelePizza do Barreiro) e um pacote de sumo, para fazer a digestão uma boa soneca a sombra das arvores ali plantadas.
Às 15H começou a Cerimonia Oficial de Abertura, com uma demonstração de Muay Thay, depois deu-se o desfile das Equipas participantes e as Boas Vindas por parte do Presidente do Paivense.

A classificação final foi a seguinte:
1º CL Bastos, 16 Pontos
2º SR Baixa da Serra, 7 Pontos
3º SCR1ºA Paivense, 4 Pontos
4º CD Arroios, 3 Pontos
5º JF Casal de Cambra, 2 Pontos
6º UD Vila Chã, 1 Pontos
7º Casa Pia AC, 0 Pontos

No final, os maiores elogios a organização foram rasgados , do facto de um ano para o outro, realizarem uma prova de grande dimensão, a única coisa falhou, foi a comparência dos vários clubes nacionais. A competição correu bastante bem, para o ano irá acontecer a IIIª edição desta Taça Paivense e espera-se uma maior aderência.

Wrestling All Star

Paralelamente à Taça Paivense, no dia 28 de Junho, realizou-se a maior e mais ousada prova alguma vez realizada em solo português na modalidade das Lutas Olímpicas, o que entrega o título de Wrestling All Star (o melhor da Luta).

Esta prova correu bastante bem e teve a aderência de 7 atletas de 4 clubes:
António Carvalho – Junta de Freguesia de Casal de Cambra
Bruno Gomes – Sociedade de Cultura e Recreio 1º Agosto Paivense
Carlos Santos – Casa Pia Atlético Clube
Evandro Brandão – Sociedade de Cultura e Recreio 1º Agosto Paivense
Fábio Costa – Sociedade de Cultura e Recreio 1º Agosto Paivense
Jaime Freitas – Sociedade Recreativa da Baixa da Serra
Miguel Palito – Sociedade Recreativa da Baixa da Serra

Esta competição teve um carácter diferente de todas as provas realizadas até hoje, o sistema da prova foi Know-out (em português, perde-sai), tendo sido feito as pesagens e distribuído os atletas numa só categoria dos 63 aos 83Kg, onde lutam entre si até chegar a desejada final.

Quartos de Final

1º Combate – António Carvalho teve a sorte de ficar Bye;

2º Combate – Carlos Santos VS Jaime Freitas;

3º Combate – Evandro Brandão VS Fábio Costa;

4º Combate – Miguel Palito VS Bruno Gomes.

Meias-finais

5º Combate – António Carvalho VS Carlos Santos;

6º Combate – Evandro Brandão VS Miguel Palito.

A Final, disputada por Carlos Santos e Miguel Palito, foi muito bem disputada, um enorme combate para ganhar o título de Wrestling All Star. Carlos Santos da Casa Pia AC conseguiu subir ao mais alto lugar do Podium para levantar o troféu. Esta prova também teve grandes elogios e dicas para que, no próximo ano seja melhor e mais ambiciosa.

Texto de João Vitor Costa

Marchas populares - Almada, Junho 2008

2008-06-28T13:05:00.000-07:00

Fotografias cedidas por Luís Milheiro:

Na noite de 23 para 24 de Junho, a grande avenida de Cacilhas, frente às antigas instalações da Lisnave, foi palco das Marchas Populares de Almada, edição 2008.

O Almada Cultural não teve a oportunidade de acompanhar o evento. Mas pedimos ao jornalista Luís Milheiro algumas fotos - que publicamos neste artigo.

O autor afirma no seu blogue Casario do Ginjal, sobre o evento:

«Quem acompanhe as marchas em Almada, nota, ano após ano, uma grande melhoria em praticamente todos os participantes neste concurso.
Há uma grande inovação no guarda-roupa, nos arcos e até na coreografia (já não marcha tudo da mesma forma...). Claro que há três ou quatro grupos que se destacam, onde se percebe que têm como objectivo a vitória, em nome de um bairrismo, que não deixa de ser salutar.

A escolha do local da apresentação (frente à Lisnave) - que talvez ainda seja provisória para o Município -, tem-se revelado o espaço ideal, pelo menos se o compararmos com a Praça S. João Baptista. Há mais espaço para o público e até para os marchantes, além de haver outro ponto de dança, além da tribuna, o que é sempre agradável para as pessoas e também para os participantes, que podem fazer um último ensaio, antes de se apresentarem em frente da tribuna e do respectivo júri.»

Nas fotos, marchas de: Academia Almadense; Beira-Mar de Almada, Pragal, PIA

O Euro 2008 em Almada!

2008-06-20T13:24:00.000-07:00

O Campeonato da Europa de Futebol, acompanhado pelos adeptos almadenses no Parque Urbano Comandante Júlio Ferraz. Foto-reportagem de António Vitorino (jornalista do quinzenário Notícias da Zona), para o Almada Cultural (por extenso).

Royal Underground na Casa Amarela

2008-05-05T14:49:00.000-07:00

Concerto Royal Underground na Casa Municipal da Juventude -

- Centro Cultural Juvenil de Sto. Amaro (Casa Amarela), no dia 3 de Maio de 2008.

Com SETTE, LA DUPLA, DETRÁS DAS CORTINAS, FUNKID & FONSK, RuKY, SMOKER e outros.

Fotografias de Miguel Nuno

Festival Sementes 2008 - dia 1

2008-05-03T09:34:00.000-07:00

"Seres da Floresta" - os Trupilariante, no Mercado de Almada

(fotos de António Vitorino)

Iº Almada a’Cordas na Sociedade Incrível Almadense dia 3 de Maio.

2008-04-28T14:14:00.000-07:00

Aprumam-se os últimos preparativos para o arranque da primeira edição do Almada a’Cordas – Festival de Tunas Mistas de Almada –, agendado para o dia 3 de Maio, na Sociedade Incrível Almadense.

Por: Bruno Rodrigues Martins

Os ponteiros do relógio correm a passos largos no arranque deste festival, onde a curiosidade dos pormenores antevêem um festival renhido na corrida aos prémios. Em termos de receptividade, nada melhor do que Almada para receber mais um festival de tunas; cidade já há muito habituada a estes ambientes e espectáculos. Nesta primeira edição do Almada a’Cordas, subirão ao palco da mítica Sociedade Incrível Almadense, a Tuna Mista do IADE (Lisboa); a Tuna Económicas (Lisboa); a Sempertunos (Setúbal) e a TAEB (Beja). Para abrilhantar ainda mais o espectáculo, em colaboração extra-concurso, marcará presença a InspiritusTuna, Tuna Feminina da Egas Moniz, do Monte da Caparica. A Magna Almatuna – Tuna mista do Instituto Piaget de Almada – é a anfitriã deste espectáculo, no qual espera promover mais um bom momento musical na Sociedade Incrível Almadense. Inserido ainda nas comemorações do 25 de Abril, o Iº Almada a’Cordas abre as suas portas no dia 3 de Maio, pelas 21h30, com entrada livre.

25 de Abril em Almada

2008-04-26T22:02:00.000-07:00

Comemoração do 25 de Abril, no Parque Urbano Comandante Júlio Ferraz, em Almada.

Fotos de António Vitorino

Encontro de Tunas - Mostra do Ensino Superior. Almada, Março 2008

2008-04-24T10:36:00.000-07:00

Fotos de António Vitorino

Encontro de Tunas - Mostra do Ensino Superior. Almada, Abril 2008

2008-04-24T10:30:00.000-07:00

Fotos de Rui Tavares

"A Rua", espectáculo final do "Workshop Técnico", na Casa Amarela

2008-04-21T14:34:00.000-07:00

Fotografias de Miguel Nuno

Mostra do Ensino Superior de Almada 2008

2008-04-17T10:00:00.000-07:00

Fotos de Bruno Rodrigues Martins

Sebastião da Gama nas telas da Ecosd’Art

2008-04-14T10:09:00.000-07:00

Tendo como objectivo homenagear o poeta e escritor Sebastião da Gama, a Ecosd’Art – Associação Cultural inaugurou no passado dia 12 de Abril, em intercâmbio com a Associação Cultural Sebastião da Gama, uma exposição de pintura de homenagem ao poeta da Arrábida.

Este evento cultural, integrado no programa festivo do 84.º aniversário do nascimento do poeta, está patente no Club Setubalense (ao lado do edifício da Aerset, em Setúbal) até ao dia 26 de Abril.

Tendo como principal lema ‘Pelo Sonho é que vamos’, a Ecosd’Art resolveu envolver-se na celebração do Dia Municipal da Arrábida, lançando aos seus artistas o repto de transpor para as paletas testemunhos daquele que foi o mais fiel pintor da ‘serra-mãe’.

Num valioso testemunho pictórico, estão expostos 29 trabalhos de Abílio António Pereira, Adelina Pereira, Amélia de Sousa, Ana Maria Godinho, Anabela Santos, António Lisardo, Cristina Ramalho, Fátima Alface, Fernanda Marialva, Idalina Meirinhos, Irene Delmar, Isabel Pena, Jaime Fidalgo, Maria Adelaide Fonseca, Manuel Garcia, Manuel Maia, Maria do Céu Batista, Maria do Céu Cardoso, Mary Carvalho e Teresa Quintela.

De salientar que no excelente desdobrável da exposição está inserido o notável poema ‘Arrábida’, de Artur Vaz, presidente da Ecosd’Art, ao qual extraímos:

Misteriosa
bela e encantada.
És para mim
o que foste
para Sebastião da Gama,
Um paraíso
Místico e espiritual.

Fonte
a brotar poesia
sobre o Sado,
que, em ninfas
de tule e âmbar,
envolve Tróia
num véu nupcial.

Para além dos artistas, estiveram presentes várias individualidades locais, entre as quais se salienta Joana Luísa Gama, viúva do homenageado. Abriu a exposição Helena Matos, presidente Club Setubalense, que depois de agradecer às duas associações considerou ser para a colectividade que preside «uma honra expor tão raro acervo de arte».

Seguiu-se João Reis Ribeiro, presidente da Associação Cultural Sebastião da Gama, que teceu em traços muitos gerais o perfil do escritor e pedagogo, salientando que as obras ali expostas «representam as inúmeras maneiras de interpretar a mensagem da obra e da vida de Sebastião da Gama», dando depois a palavra a Artur Vaz, que peremptoriamente disse: «esta exposição representa para além de acto cívico um verdadeiro e justo testemunho, pois a memória de Sebastião da Gama está sempre presente na nossa associação». Para finalizar, usou da palavra Ana José Carvalho, em representação do município de Setúbal, afirmando: «é de louvar esta exposição, integrada no programa de comemorações, que a autarquia está a levar a cabo no aniversário do poeta».

Eis pois uma mostra a não perder – pois tal como Sebastião da Gama nos diz no seu Diário, em1958, é preciso saber olhar, e nesta exposição está bem patente em cada quadro um pouco do seu caminho e dos seus murmúrios pela Arrábida.

Publicado no jornal Notícias da Zona
quinzenário, nº. 121, de 14 a 27 de Abril de 2008

Visita ao Arsenal do Alfeite (Abril 2008)

2008-04-12T20:58:00.000-07:00

O Almada Cultural aproveitou uma (rara) oportunidade para visitar as instalações do Arsenal do Alfeite. Acompanhámos alunos da Escola Profissional de Almada numa visita guiada à base militar e ao estaleiro de construção e reparação naval.

Note-se que, num concelho como Almada, que já foi conhecido pela sua pujante indústria naval (nos antigos e já desactivados estaleiros da Lisnave, na Margueira, Cacilhas), o Arsenal do Alfeite é o último “sobrevivente” dessa actividade.

Mas mais importante: o Alfeite é dos poucos estaleiros que, em Portugal, não apenas faz reparação, como também executa projectos de raiz, abrangendo todas as fases de construção.

O principal cliente do estaleiro é, como se calcula, a Marinha de Guerra Portuguesa.

Vamos lá, então, à visita: começamos por ouvir algumas explicações técnicas sobre a actividade do Arsenal; depois, entramos no célebre Navio-Escola Sagres, descemos ao Barracuda (o único submarino que a Armada Portuguesa ainda tem no activo – e onde, precisamente por estar ainda ao serviço, não podemos captar imagens… a não ser da parte de fora, visitamos a doca seca, onde se encontra o não menos famoso Creoula, e terminamos o passeio nas instalações onde estão a ser construídas embarcações para o Instituto de Socorros a Náufragos.
Uma tarde educativa e muito bem passada!

Texto e fotos de Antonio Vitorino
http://www.zonapress.pt/

Do site do Arsenal do Alfeite:

«O Arsenal do Alfeite, situado no Alfeite, concelho de Almada, é o estabelecimento fabril da Marinha, cuja missão é reparar e construir os navios a esta destinados, podendo, ainda, executar, mediante autorização superior, quaisquer outros trabalhos compatíveis com os meios disponíveis.
Ocupa uma área de 35 hectares, dos quais 8 hectares são área coberta (oficinas e armazéns). Dispõe, ainda, fora do perímetro do Alfeite, nas instalações do depósito de munições do Marco do Grilo, de oficinas destinadas à manutenção de torpedos, minas e mísseis.
Concentra, actualmente, a sua actividade na manutenção e modernização de navios de guerra, incluindo submarinos, possuindo ainda capacidade para construção de navios até 900t de deslocamento.
Possui 29 áreas tecnológicas capacitadas para a intervenção em múltiplas tecnologias, algumas únicas no país, correspondendo, assim, às exigências dos navios militares, designadamente no que se refere aos sistemas de combate, de armamento, de comunicações e de navegação.
No desenvolvimento de projecto de navios são utilizadas as mais recentes ferramentas CAD/CAM.
Desde 1974 que exerce as funções de direcção técnica e de manutenção de submarinos, desfrutando, nesta área, de uma credibilidade internacionalmente reconhecida.
Realiza, ainda, a manutenção dos equipamentos de telecomunicações, simuladores e outros sistemas electrónicos das unidades em terra da Marinha.
O quadro de pessoal do Arsenal do Alfeite é constituído por pessoal civil e militar, num total de cerca de 1350 pessoas, integrando de forma homogénea todas as especialidades profissionais necessárias para construir e reparar navios militares.
O Arsenal do Alfeite possui uma Divisão de Formação Profissional, acreditada pelo Instituto para a Qualidade na Formação, e um protocolo com a Direcção Regional de Educação de Lisboa do Ministério da Educação, proporcionando formação aos seus trabalhadores.
Desde 1980 que desenvolve actividade formativa ao abrigo da Lei da Aprendizagem, financiada pelo Fundo Social Europeu e Instituto do Emprego e Formação Profissional, garantindo uma certificação profissional de nível II ou III com equivalência ao 3º ciclo do ensino básico ou ao ensino secundário, respectivamente.»

http://www.arsenal-alfeite.pt/

Imprensa de Almada em exposição no Arquivo Histórico

2008-04-10T08:21:00.000-07:00

(Arquivo Histórico de Almada - foto António Vitorino)

A Imprensa Periódica em Almada: 200 anos de história é o título da 15ª mostra documental patente ao público na sala de exposições do Arquivo Histórico de Almada, de 3 de Abril a 11 de Julho de 2008.

A mostra bibliográfica pretende dar uma panorâmica geral sobre a imprensa local almadense, no período compreendido entre os séculos XIX-XXI. Esta relação de periódicos, ainda que incompleta, divulga uma grande parte do acervo existente no sector de periódicos desta instituição, bem como outros títulos também editados em Almada, que poderão ser consultados na Biblioteca Nacional e na Hemeroteca da C.M. de Lisboa.

São duzentos anos de imprensa regional, que desde a segunda metade do século XIX, fazem transparecer os múltiplos aspectos de ordem ideológica, social e cultural da comunidade de Almada.

Os jornais eram a principal fonte escrita de informação e expressão, reflectindo quase sempre as ideologias do seu director ou do grupo que o apoiava, quer na defesa dos interesses políticos e sociais, quer na divulgação de notícias de interesse local. A maior parte destes órgãos de informação tinham uma vida bastante curta, não indo além do primeiro ou dos primeiros números.

Almada surge, pela primeira vez, referenciada no jornal “A Gazeta de Almada”, em 1808. Era composto por uma folha periódica, da qual se publicaram vários números. Este jornal caracterizava-se como sendo mordaz e irónico, com o objectivo de desmoralizar ou ridicularizar as tropas francesas que haviam invadido Portugal.

Como a imprensa se expandia a bom ritmo, não é de estranhar que a opinião pública ganhasse expressão e ocupasse um lugar de destaque nas preocupações dos liberais. Em 1822 regulamenta-se a liberdade da imprensa em Portugal, o que faz com que aos poucos esta vá perdendo o seu carácter apenas informativo, surgindo assim um tipo de imprensa que serve novas correntes e ideais meramente políticos e partidários. A chamada imprensa revolucionária. A sua função não se limita a defender ideais, a educar politicamente ou a ganhar aliados. O jornal não é só considerado um propagandista colectivo e um agitador de classes, mas também um organizador colectivo.

Em 1899 surge em Almada o jornal “O Corticeiro: semanário operário, órgão da indústria corticeira e do proletariado em geral», que continha na grande maioria dos seus artigos críticas ao regime, ao patronato e às más condições sociais em que viviam os trabalhadores e suas famílias.

Com o “Estado Novo”, a actividade jornalística complica-se e, pela primeira vez, em Junho de 1926, os jornais fazem alusão à célebre menção “Este número foi visado pela Comissão de censura”, limitando-se a reproduzir notícias que não colidam com os superiores interesses da Nação. O “lápis azul” riscou notícias, peças de teatro e livros, apagou anúncios publicitários, caricaturas e pinturas. Durante este período conturbado muitos jornais e revistas deixaram de ser editados e outros voltam-se para as notícias de carácter associativo e a sua actividade cultural.

Podemos concluir que o desenvolvimento da imprensa Periódica em Almada foi a todos os níveis notável, com jornalistas de vulto e alguns jornais com história e grande influência local, proporcionando a união de classes, o desenvolvimento e consolidação das fortes tradições populares e associativas da região.

The HoneyRyders na Casa Amarela

2008-04-07T13:48:00.000-07:00

Concerto

The HoneyRyders

na Casa Municipal da Juventude -

- Centro Cultural Juvenil de Sto. Amaro,

em Almada, 5 de Abril de 2008 Fotografias de Miguel Nuno

Mário Viegas – Um caixeiro-viajante de poemas

2008-04-01T09:21:00.000-07:00

Palavras não existem, fora da nossa voz, as palavras não assistem, palavras somos nós.

Foi com estes versos de Gastão Cruz que Mário Viegas, aos 16 anos, dava início à sua carreira de actor e encenador, num espectáculo realizado a 16 de Dezembro de 1967 no Teatro Rosa Damasceno, em Santarém, declamando poemas de Manuel da Fonseca e Alexandre O’Neill, juntamente com o coro da Academia de Amadores de Música do Maestro Fernando Lopes Graça.

Era o início de uma longa caminhada de uma das figuras mais controversas e polémicas da nossa geração, pois António Mário Lopes Pereira Viegas viria a tornar-se num permanente contestatário dos princípios da sociedade propriamente dita, estabelecida, não deixando, contudo, de ser um homem de cariz determinante e impulsivo na defesa da cultura do seu país.

Natural de Santarém, onde nasceu a 10 de Novembro de 1948 foi, segundo o próprio, trineto do actor cómico Francisco Leoni e bisneto de Francisco José Pereira, republicano, deputado e senador.

Depois de passar pelo Conservatório Nacional, onde se inscreveu no Curso Nocturno de Arte de Dizer e Representar, do professor Carlos de Sousa, fazendo a sua primeira representação com a peça ‘Cavalgada nas Nuvens’, de Carlos Selvagem, Mário Viegas estreia-se como actor profissional no TEC – Teatro Experimental de Cascais, com a peça ‘O Comissário de Policia’, de Gervásio Lobato, encenada por Carlos Avilez, a 16 de Fevereiro de 1968, sendo seus padrinhos a actriz Lia Gama e o actor Mário Pereira.

A luta pela liberdade e pela divulgação da nossa cultura leva o actor a fazer-se à estrada, juntamente com José Afonso, Adriano Correia de Oliveira e Carlos Paredes, percorrendo Portugal de Norte a Sul, militando de forma convicta nos ideais da democracia, agitando a voz dos poetas numa simbiose com a música das guitarras e definindo-se como ‘caixeiro-viajante de poemas’.

Obsessivamente intervencionista nas suas atitudes como actor, Mário Viegas marcou sempre a diferença.

Profundo estudioso da nossa poesia, Mário Viegas foi, nos seus programas ‘Peço a Palavra’, ‘Palavras Ditas’ e ‘Palavras Vivas’, uma voz activa na divulgação dos nossos poetas mais representativos.

Candidato às eleições presidenciais em 1993, foi-lhe atribuído no ano seguinte por Mário Soares, então Presidente da República, o título de Comendador da Ordem do Infante.

Defensor intransigente da intimidade humana, viria a falecer no dia 1 de Abril de 1996, perdendo-se um actor de raro quilate.
Passados doze anos sobre a sua morte, Mário Viegas continua bem vivo na memória dos portugueses como ‘a referência da mentalidade mais avançada em Portugal, em termos de humor’.

Artur Vaz
(Crónica publicada no jornal Notícias da Zona: http://www.zonapress.pt/)

Alexandre Castanheira - Um Homem de Abril (crónica de Artur Vaz)

2008-03-20T10:09:00.000-07:00

Por circunstâncias várias vejo-me obrigado a iniciar esta crónica com uma confissão: Tenho uma hora para fechar a minha crónica, que ainda nem sequer comecei a escrever. Contudo, a razão não se prende com falta de tema. – antes pelo contrário – pois ele já me anda no pensamento desde os finais da semana passada.
Outros compromissos têm-me tirado a oportunidade de ir escrevendo, pelo que resolvi começar agora para não atrasar o fecho do jornal.
Feita a confissão cabe agora dizer o pecado: vou-me plagiar.
Em Janeiro de 1999, aquando da entrevista para o meu primeiro volume de ALMADA – GENTE NOSSA, solicitei ao amigo e companheiro Dr. Alexandre Castanheira que nos falasse do jovem que aos 16 anos lutava contra o regime de Salazar e que passado pouco tempo – já militante do Partido Comunista – foi obrigado a passar à clandestinidade, foi peremptório:
«A minha passagem à clandestinidade ficou-se a dever à praticamente impossibilidade de continuar a luta na legalidade. Com efeito, já no final do meu curso de Histórico-Filosóficas fui preso pela PIDE, como medida de segurança salazarista pelo facto de se realizar em Lisboa uma reunião da NATO. Posto em liberdade ao fim de dois meses, apenas a gozo quinze dias, volto a ser preso e fico em Caxias mais três meses. Recusam-me fazer os exames de licenciatura sob prisão e, como não concluo o curso, mandam-me para a tropa. Faço-a como soldado-cadete durante seis meses e, já com as divisas de oficial miliciano, prendem-me no quartel (Mafra) e volto para Caxias para mais seis meses, passando noventa e dois dias isolado. Desta vez levam-me a tribunal Plenário, tendo aguardado julgamento em liberdade por ter sido entregue pelo meu advogado uma caução. Enquanto preso voltam a não me deixar concluir os exames de licenciatura. Que futuro seria o meu, sem abdicar da luta? Uma vez absolvido e devolvido à liberdade, decido desaparecer e continuar o combate na clandestinidade. Foram quinze anos de entusiasmo e de sacrifícios, de vitórias e algumas derrotas, um tempo inolvidável de conhecimentos de homens e mulheres extraordinários, meus mestres políticos fossem eles operários, trabalhadores rurais, professores, intelectuais, artistas...Vida difícil do ponto de vista económico como do ponto de vista familiar, mas exaltante.»
Decorrida quase uma década, ao ler o seu livro OUTRAR-SE ou a longa invenção de mim (2003), fiquei a saber que naquele dia de Janeiro, estava defronte do Edgar; do Fontes; do Jorge; do Carlos; do Alberto; do Furtado Leal; do diplomata François; do Henri o provençal judeu; do Claude; do Xavier que acabou por dar uma boleia ao agente Felismino; do Mário um suposto engenheiro de minas; do Carlos; do Marc; do professor Sousa que, morto de saudades e com receio de perder a família, resolve pôr fim a quinze anos de clandestinidade ciente da sua atitude em deixar de «ser praia deserta» e do Alex que ruma para terras de França «num viver excluído», mas com orgulho em ser operário e sindicalista entre muitos compatriotas, pois a chama dos seus ideais continuava com mais alento dentro de si. Com esforço e afinco depois do trabalho, Alex volta à Faculdade concluindo uma licenciatura em Literatura Moderna.
Em suma, um Homem marcado por uma vida sofrida, encarnada em vários pseudónimos, que eu admiro e respeito – mas que por força do destino – não foi baptizado por Edgar, mas sim por Alexandre, pois nele existe decisão e tenacidade.
As palavras que acima transcrevo são uma das muitas peças integrantes de um puzzle da vida de um grande mestre na arte da escrita. Certeiro nas ideias e de rara beleza na prosa, Alexandre Castanheira faz deste seu livro – em meu entender – uma das suas melhores obras, a juntar ao seu vasto espólio.
Em OUTRAR-SE, o seu peculiar dom de romancear, faz desta sua autobiografia, um testemunho histórico verdadeiro de um Portugal que renasceu pela intervenção cívica e política de homens como ele.

As vivências dos seus heterónimos, fazem-nos ver com nitidez “pôr entre as vidraças da memória” como foi dura e sofrida a luta por si encetada.
Tanto antes como depois da Liberdade, Alexandre Castanheira tem liderado vários movimentos sociais e culturais, desempenhando um papel preponderante a favor do progresso e da transformação humana, valores que se fundem na mesma alma e num só corpo.
Não se escondeu nas trincheiras de uma clandestinidade aburguesada, mas sim na luta com os operários, sem nunca abdicar da sua capacidade de intervir. O caminho era as suas ideias e por isso não se deixou Outrar.
Assumindo com coragem e determinação esta sua memória, guardiã do travo de tristezas e mágoas de um abandono forçado, por amar a Liberdade.
OUTRAR-SE ou a longa invenção de mim é, irreversivelmente, a sua própria tatuagem. Um livro inquestionável na sua vasta bibliografia, pela narração densa envolvida num impressionante realismo perturbador, ao ponto de o lermos num sopro.
Alertando como foi penoso alcançar a Democracia, o autor continua persistente na necessidade de arregaçar as mangas, para não deixar que a primavera de esperança que os cravos de Abril floriu, dê lugar à resignação e à vil tristeza de um povo sem ambição.
Voltando de novo a plagiar-me, «Almada tem registado, no decorrer dos anos, um vasto lote de figuras, que através da sua intervenção social e política, têm feito desta cidade, erigida à beira do Tejo, um ponto de referência e, porque não, um marco ímpar na própria história do movimento associativo e cultural português.»
Obrigado amigo Alexandre Castanheira, a sua luta antifascista e a sua intervenção cívica foi reconhecida com o grau de Comendador da Ordem da Liberdade.
Contudo, Almada – seu berço natal – ainda lhe deve muito e como bom filho que é, merece o preito de uma justa homenagem pública – em que o ponto mais solene seja a atribuição da Medalha de Ouro da Cidade – pois só assim se reconhece os elementos fundamentais, para que os vindouros almadenses vejam em si uma fonte de inspiração e de orgulho, para alicerçar o seu futuro.

Artur Vaz*

*Jornalista e escritor

Artigo publicado no Jornal Notícias de Almada nº 139 de 14 de Março de 2008

SAM THE KID no Encerramento da Quinzena da Juventude 2008

2008-03-16T17:10:00.001-07:00

M. A. C. no Encerramento da Quinzena da Juventude 2008

2008-03-16T17:07:00.000-07:00

Fotografias de Miguel Nuno